Archivo de la categoría: Adelantos, Notas y Secciones

Highlights: Mejores Baladas

Top Ten de las Mejores Baladas:

1- Pink Floyd – Wish You Were Here: Uno de los clásicos de Floyd más aclamados. Su balada definitiva interpretada con guitarra acústica por David Gilmour, la cual nos trae las sensaciones de alienación de Roger Waters y, como todo su álbum homónimo, formó parte del tributo al loquito de Syd Barret.

2- The Beatles – Let it Be: Los Beatles se habrán separado en 1969, pero un año más tarde sería lanzado el álbum que contendría una de sus baladas más famosas junto a “Yesterday”: “Let it Be”.

3 – John Lennon – Imagine: ¿Hay canción más conocida de Lennon que esta? Sin dudas es una de las mejores composiciones de la historia, con John cantando con piano sobre mundo ideal. Un total soñador del mensaje de “amor y paz”.

4- The Rolling Stones – Angie: Una de las baladas más rutilantes y encantadoras de los Stones junto a “Wild Horses”. La historia cuenta que Mick Jagger la escribió en dedicatoria a la esposa de David Bowie, Angela. Porque según se dice Bowie los encontró a ambos en la cama.

5- Bob Dylan – Knockin’ on Heavens Door: Golpeando las puertas del cielo, sensaciones de alguien a punto de morir. Otra conmovedora canción de uno de los escritores más legendarios del rock: Bob Dylan.

6- Guns N’ Roses – November Rain: Las ostentosas pretensiones de Axl Rose derivaron en que componga un tema épico de magistral calidad. Rose en piano, como si fuera Elton John, nos relata una historia trágica con un Slash inspirado en guitarra. Y a pesar de ser una canción extensa sus diversos pasajes no tienen desperdicio. Una experiencia sin igual.

7- Radiohead – Creep: La canción que hizo conocido a Radiohead en sus años iniciales. Una de sus baladas más mediatizadas, con su melodía convencional (para ser Radiohead) ambientada en una atmosfera semi depresiva en donde Thom Yorke nos habla sobre un pobre tipo que busca conquistar una mujer.

8- R.E.M. – Everybody Hurts: “Everybody Hurts” es una de esas baladas que te rompen el corazón. Encantadora por donde se la mire. Una curiosidad: John Paul Jones de Zeppelin colaboró en los arreglos de la misma.

9- Led Zeppelin – Stairway to Heaven: ¿El mejor tema de la historia es una balada? Es un tema épico brillante más que una balada clásica. Pero aún así sigue estando más allá del bien y del mal.

10- Pearl Jam – Better Man: Lenta al principio hasta que toma un ritmo formidable. “Better Man” es posiblemente la balada más simbólica y espectacular en la carrera de Pearl Jam.

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)

Saint Metal

En el tiempo quedaron clásicos metaleros. Un descanso para tus oídos… y para tus padres. Y porque vos lo pediste, para cerrar este maratón, la versión (nunca realizada) de “Pegasus Fantasy”, un hitazo de los Caballeros del Zodiaco, a manos de otro grupo heavy que  no formó parte del festival: Slipknot…

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=0-4yVVgxbWQ]

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)

Maratón de Heavy Metal

El genero más odiado por tus padres, para romper traseros con todo el power y para tirar la casa por la ventana, a partir de mañana: Maratón de Heavy Metal en el Persi Music. Metallica, Iron Maiden, Motörhead entre otros tantos grupos te destrozaran los tímpanos con su metal más acérrimo. Y para arrancar con este nuevo Festival, otra nueva entrega de Seven Ages of Rock: Heavy Metal, Never Say Die.

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=GoJMhIy6oR4]

Parte 1Parte 2Parte 3Parte 4Parte 5Parte 6

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)

Nuevas Promesas: Estado Vegetal – Pasaje a la Locura

  1. Otro día
  2. Soñando
  3. Shine that light
  4. Nada es igual
  5. Despedida
  6. Destapate Otra
  7. 6.10 Am
  8. Poesía de Rock
  9. Poco a poco
  10. Siempre un pero
  11. Mis últimas lunas
  12. Plaza costanera
  13. Sube sube
  14. Junto a vos
  15. Recuerdo

Catalogar a Estado Vegetal como una nueva promesa, a esta altura de su carrera, sería casi una falta de respeto. En todo caso podría decirse que es una promesa confirmada. Con diez años de trayectoria recientemente cumplidos, esta interesante banda del under porteño inició sus pasos a finales de la década del noventa como resultado de la unión de un grupo de amigos del colegio secundario. Ricardo Finn Schmiegelow en voz, Exequiel Cernadas y Jordi en guitarras, Manuel Cesareo en bajo y Pablo Gobbi en batería constituían la formación inicial de Estado Vegetal, a la que luego se integraría Facundo en armónica y, más adelante, Romma en saxofón.

En el comienzo fueron principalmente covers de bandas como Los Ratones Paranoicos, La Renga y Los Ramones, hasta que en 2002 grabaron su primer demo “Estado Vegetal” con 11 canciones, entre los que se destacaban. “Maldito rocanrol” y “Una noche con el diablo”.  Gracias al apoyo del público el nombre de la banda empezó a expandirse y fue así como tocaron junto al Bordo, otra banda formada por amigos del secundario, fueron teloneros de Callejeros en Cemento y compartieron escenario con La Mancha de Rolando.

Las distintas presentaciones en varios lugares de Buenos Aires contribuyeron a la expansión de la banda, al punto de cumplir con el sueño de todo grupo: el primer disco. En 2004 Estado Vegetal grabó “Bienvenidos al Circo” en Mataderos Records del que surgieron  “Demasiado”, uno de los grandes clásicos y “El Baile del Sr. Skaramuza”, el debut audiovisual  del grupo.

Debido a la tragedia ocurrida a fines de 2005 en el boliche República de Crogmanon durante un recital de Callejeros, los shows de Estado se vieron interrumpidos hasta mediados de 2006 con presentaciones en Speed King, Planta Alta y otros lugares habilitados en la ciudad. En 2007 la deserción de Jordi en guitarra dejó espacio para la incorporación de Damián Iriarte y tras un tiempo sin ensayar a causa de una lesión del baterista Pablo Gobbi, el grupo volvió con nuevos sonidos  listos para la salida de su segundo disco.

En Marzo de 2008 la banda ingresó nuevamente en Mataderos Records a grabar su siguiente CD: “Pasaje a la Locura”. El disco cuenta con 15 canciones cimentadas en una sólida base rockera y estridentes bateos que mucho hacen recordar a bandas como Los Piojos o Callejeros, pero que sin embargo, logran darle un claro espíritu propio. Ese mismo espíritu y vitalidad que hicieron de Estado Vegetal una banda tan seguida y querida en diversos rincones de Buenos Aires. Se destacan el primer corte difusión “6.10”, “Shine that Light” con su pegadizo estribillo y “Soñando”.

Recientemente a fines de 2009 Estado Vegetal, con motivo de sus 10 años, ofreció un gran concierto en La Trastienda, un teatro en el barrio de San Telmo, en la que con el apoyo de su incondicional público, cerraron una etapa en la carrera de banda. Una etapa que esperemos concluya pronto ya que deseamos ver nuevamente sobre los escenarios a esta genial banda. Shine That Light, Estado!!

Piro

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)

Postales Dramáticas: Emir Kusturica en Argentina – Luna Park Febrero del 2010

Estábamos esperando desde hacía 45 minutos. En el medio había pasado Baltasar Comotto y sus Dragones Albinos, que sonó decente aunque no pudo satisfacer nuestra necesidad de revolución balcánica.

Una neblina densa, herbal, amarga y picante, sobrevolaba nuestras cabezas. El Luna Park estaba lleno, mucho más de lo que esperaba. Ya nos dolían los pies, nos estábamos impacientando. Ni bien venía un técnico a chequear el sonido o algo, estallábamos en gozoso vitoreo pensando que se trataba de un músico, pero la desilusión tiene pasos ligeros.

Finalmente, cuando estábamos preparando los cócteles Molotov para tirárselos a los organizadores, llegó Emir Kusturica disfrazado de piloto y todo su séquito de muchachada instrumental. Luego del caluroso recibimiento que les otorgamos, sonaron los primeros acordes y comenzó lo que sería una calurosa noche de fiesta gitana, música entretenida y populismo demagogo.

Musicalmente, estuvo bien, aunque no increíble. Con un despliegue que incluía dos guitarras, dos baterías (y percusiones), bajo, saxofón, tuba, acordeón, teclados y violín, el sonido pudo haber estado mejor, y en ningún momento The No Smoking Orchestra pudo demostrar estar a la altura de sus grabaciones de estudio.

Esto no fue en detrimento de la fiesta que se vivía en el campo: pogo, mosh, deathwall, bardo, baile y locura. Mucha locura.

La selección de los temas no dejó nada a desear. Estuvieron presentes los ¿hits? “Unza Time”, “El Bubamara Pasa”, “Pitbull Terrier” y varias canciones pertenecientes al repertorio de “Gato Negro Gato Blanco” y “La vida es un milagro”. También ofrecieron un solo de saxo, uno de tuba, uno de de violín y uno de guitarra. Éste último, ejecutado por el propio Kusturica, se pareció más a una alarma de incendios que a un solo. El apodo de Emir “Clapton” Kusturica resultó ser una exageración indecente, ya que todo el sonido que fue capaz de robarle a la guitarra fue un tímido “plín plín”.

Pero lo más impactante, sin lugar a dudas, es el show dispuesto por Nele Karajlik, voz principal y animador, Kusturica, y el resto de la banda, que incluía:

Si bien la mayoría de estas cosas ya habían estado presentes en espectáculos anteriores, Emir Kusturica & The No Smoking Orchestra satisfacieron ampliamente nuestra sed de potencia de los balcanes. Luego de una noche larga e intensa, salimos bajo el cielo estrellado del Bajo porteño, totalmente transpirados y destruidos.

Si deciden volver alguna vez más (cosa que con toda seguridad lo harán) les recomiendo que los vayan a ver y disfruten de la fiesta. A menos que quieran escuchar buena música serbia. En ese caso les recomiendo que escuchen su disco.

Barba

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)

In Rainbows, el Mejor Disco de la Última Década

En la última encuesta desarrollada en el sitio, In Rainbows, el último trabajo discográfico de Radiohead se coronó como el mejor de los últimos 10 años con el 38% de los votos, superando a Elephant de The White Stripes que quedó segundo con el 20%.

Para homenajearlo les dejamos la presentación de Radiohead desde From The Basement en el 2008, el cual sirvió para promocionar justamente a In Rainbows:

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=W50v_DnYPDs]

Setlist:

  1. Bodysnatchers
  2. Nude
  3. Myxomatosis
  4. Weird Fishes/Arpeggi
  5. House of Cards
  6. 15 Step
  7. Optimistic
  8. Reckoner
  9. Where I End and You Begin

From The Basement es un programa perteneciente al productor de música Nigel Godrich. En él se presentaron numerosos grupos, algunos más actuales como Fleet Foxes o The White Stripes, y otros cuya consolidación fue anterior como The Stooges y Sonic Youth. Como no podía ser de otra manera, Radiohead se ofreció para dar su propio show, considerando además que Godrich había colaborado con ellos anteriormente.

En esta presentación Radiohead nos ofrece un setlist integrado mayormente por canciones de In Rainbows, como “Bodysnatcher”, “Weird Fishes/Arpeggi”, “Nude” y “House of Cards”, que a su vez se combinaron con un par de temas de Hail to the Thief, en este caso “Myxomatosis” y “Where I End and You Begin”, junto al único clásico de Kid A, “Optimistic”.

Una presentación impecable de una de las bandas de la actualidad que mejor se desenvuelve en vivo. Para ver y disfrutar. Calidad de confianza.

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)

Postales Dramáticas: Coldplay en Argentina – Estadio River 26/02/2010

Desde aquellos tres recitales que Coldplay brindó en el teatro Gran Rex de la ciudad de Buenos Aires en 2007, los fanáticos de la banda liderada por Chris Martin esperaron pacientemente el tan ansiado retorno de sus ídolos. Como habían prometido en aquella oportunidad, el lugar elegido esta vez fue el Estadio Monumental, cuya capacidad para 60.000 personas cumple en mejor medida las expectativas de los fieles seguidores de Coldplay.

Luciendo la colorida ropa característica de “Viva la Vida”, la banda salió al escenario acompañado de los acordes de “Life in Technicolor” para luego continuar con “Violet Hill”, el primer sencillo del disco. Si bien gran parte de las canciones fueron del último álbum como “Cementeries of London” y “Strawberry Swing”, la lista alternó clásicos como “Clocks”, “In My Place” y “Yellow” (que incluyó el despliegue de enormes globos amarillos) que estremecieron al público. De todos modos fueron los cánticos en “Viva la Vida” los que flotaron el aire y se prolongaron a lo largo de casi dos horas de concierto.

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=1fBnNUDQiiw]

Aprovechando algunas gotas que amenazaban con caer y al ritmo de “Singing in the Rain”, la banda bajó del escenario para colocarse  un montículo en uno de los costados del campo ante la sorpresa de los miles de fanáticos. Will Champion, ahora en la guitarra y en la voz ofreció una versión folkie de «Death Will Never Conquer» y casi como una rareza, Coldplay no se olvidó del gran Michael Jackson ya que desplegaron un agradable cover de “Billie Jean”. Así como el título de su último material significaba un agradecimiento por las experiencias vividas por la banda en su anterior visita a Sudamérica, “Don Quixote” se transformó en otra clara referencia hacia la cultura latinoamericana. Pero si de versiones se trata, la remixada “God Put a Smila Upon Your Face” y la balada “The Hardest Part” se llevaron gran crédito.

El gran despliegue en el escenario de pantallas en forma de círculos y fuegos artificiales estuvo acompañado de la colaboración del público mediante una impresionante ola de teléfonos celulares que iluminaron el estadio como nunca antes se había visto. Por último, tras un leve receso, la banda retornó al escenario con “Politik” y “The Scientist” de los dos primeros discos. El final estuvo a cargo de “Lovers in Japan/Reign of Love” en el que las pantallas gigantes mostraban imágenes de la historia japonesa mientras miles de mariposas coloridas flotaban sobre el público.

Piro

Tu puntuación
(Votos: 1 Promedio: 4)

Ranking de Mejores Discos en Vivo

Como es costumbre la revista Rolling Stone suele publicar rankings de lo que se les ocurra: mejor disco de la historia, mejor cantante, mejor guitarrista, etc. Los discos en vivo también formaron parte de estos listados. Por eso, para cerrar este maratón de discos en vivo, les dejamos el Top Ten de la Rolling Stone para que comparen con los discos en vivo mejor posicionados en estos momentos en el Persi Music.

Según la Rolling Stone:

  1. The Who – Live at Leeds
  2. Kiss – Alive!
  3. Bruce Springsteen & the E Street Band – Live 1975-1985
  4. The Ramones – It’s Alive
  5. Bob Dylan & The Band – Before the Flood
  6. Daft Punk – Alive 2007
  7. The Grateful Dead – Europe ’72
  8. Wilco – Kicking Television: Live in Chicago
  9. Phish – A Live One
  10. U2 – Rattle and Hum

Según Persi Music:

  1. The Who – Live at Leeds
  2. Led Zeppelin – How The West Was Won
  3. Talking Heads – The Name of this Band is Talking Heads
  4. Jimi Hendrix – Jimi Plays Monterey
  5. The Rolling Stones – Get Yer Ya Ya’s Out!
  6. Neil Young – Weld
  7. Bob Dylan – Live 1975
  8. David Bowie – Live in Santa Monica ‘72
  9. Deep Purple – Made in Japan
  10. Frank Zappa – The Best Band you never heard in Your Life

¿Coincidencias? Solo una. El ranking de la Rolling Stone es más extenso. Ahí aparecen las semejanzas.

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)

Festival de Discos en Vivo: Segunda Parte

En febrero del año pasado publicamos un maratón de 10 discos en vivo, muchos de los cuales son considerados los mejores en la historia del rock. Como es el caso de Live At Leeds de los Who, How the West Was Won de Led Zeppelin, Get Yer Ya-Ya’s Out de los Stones, entre otros tantos.

Sin embargo, muchos nos quedaron por publicar. Por eso, en este mes a partir de mañana les traemos la segunda oleada de grandes discos en vivo, donde habrá nuevas bandas participes. AC/DC, Talking Heads, Frank Zappa y Deep Purple serán algunos de los protagonistas de este nuevo festival del Persi Music.

Advertencia: nada de Damas Gratis será posteado (NUNCA JAMÁS) en este sitio.

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)