Puntaje del Disco: 8

1. June: 8
2. Hunger: 9
3. South London Forever: 8
4. Big God: 7
5. Sky Full of Song: 7
6. Grace: 8
7. Patricia: 8,5
8. 100 Years: 6,5
9. The End of Love: 7,5
10. No Choir: 8

En Junio de 2018 tras tres años de espera se daría a conocer, High as Hope, el cuarto álbum de estudio de Florence + the Machine, producido por la propia Florence Welch junto a Emile Haynie orientándose a una búsqueda entre minimalista, melancólica y apasionada explorando temáticas como el desamor, la espiritualidad y la soledad.

Con este nuevo lanzamiento Florence + the Machine vuelve a los primeros planos apoyándose en temazos como “June”, “Hunger”, “South London Forever”, “Patricia” y “No Choir” y en los extraordinarios registros vocales de Welch, una de las principales cantantes femeninas dentro de la escena musical moderna.

Además de que siempre es un placer escuchar la voz de Florence Welch y sus nuevas ideas, High as Hope es su trabajo más directo, sincero y marca el crecimiento personal de una artista que continuaría sorprendiendo en sus siguientes pasos.

F.V.

Puntaje del Disco: 8

1. Dog Days Are Over: 8
2. Rabbit Heart (Raise It Up): 8,5
3. I’m Not Calling You a Liar: 8
4. Howl: 8,5
5. Kiss with a Fist: 7,5
6. Girl with One Eye: 8
7. Drumming Song: 7,5
8. Between Two Lungs: 7
9. Cosmic Love: 8
10. My Boy Builds Coffins: 7
11. Hurricane Drunk: 7,5
12. Blinding: 8
13. You’ve Got the Love: 8,5

Nacida en Londres el 28 de Agosto de 1986, Florence Welch, se crió en una familia intelectual de periodistas, escritores y profesores universitarios. Aunque sería su padre Nick, un publicista que se define como músico frustrado quien le inculcó el rock and roll.
A sus veinte años Florence comenzó a hacer música con su amiga Isabella Summers presentándose en clubes locales con el nombre Florence Robot / Isa Machine, de allí surge la posterior denominación de su banda reduciéndose a Florence + The Machine o Florence and the Machine.

Su primer trabajo, Lungs (2009), grabado con cinco productores distintos: Paul Epworth, James Ford, Stephen Mackey, Eg White y Charlie Hugall la estableció como un suceso internacional del indie y art tock, con una predilección por los arreglos cuidados, toques de soul, folk y hasta jazz, canciones de corte épicas, emocionales y la potencia y el atractivo especial en la voz de Florence, solo comparable con figuras femeninas de la talla de PJ Harvey, Fiona Apple, Regina Spektor o Björk.

Luego de este sobresaliente debut la carrera de Florence + The Machine continuó en forma ascendente presentándose en innumerables festivales y gracias a su mejorada continuación Ceremonials de 2011, que los establecería como una de las novedades más celebradas y premiadas del Reino Unido de esta década.

F.V.