Puntaje del Disco: 10

1. Call Me (Come Back Home): 10
2. Have You Been Making Out O.K.: 10
3. Stand Up: 9
4. I’m So Lonesome I Could Cry: 8.5
5. Your Love is Like The Morning Sun: 9
6. Here I Am (Come and Take Me): 10
7. Funny How Time Slips Away: 9
8. Your Ought to Be With Me: 9
9. Jesus is Waiting: 9

A pricipios de lo setenta  Al Green había conseguido una seguidilla muy interesante e importante de discos que pronto lo catapultaron hacia el éxito y que le brindaron una considerable cantidad de seguidoras. Pero las ganas del artista por superarse continuaron y en julio de 1973 fue editado el sexto álbum de estudio del norteamericano llamado Call Me, logrando una performance admirable.

Considerado como la pieza maestra en su carrera, en  este album Green muestra una gran fluidez y despierta el mejor sonido en la voz del músico. Si bien el tono de las canciones es bastante similar, la sencillez que alcanza es lo que hace tan interesante a este disco.

Con temas como «Call Me (Come Back Home)», «Have You Been Making Out O.K.» Green encuentra un nivel formidable e incluso incorpora algunos sonidos del country y toma prestados temas de Willie Nelson y Hank Williams, para darle su toque personal.
Un verdadero disco digno de escuchar una y mil veces, para reconfirmar la excelente voz y estilo de Al Green.

Piro

Puntaje del Disco: 9

1. I’m Still in Love With You: 10
2. I’m Glad Your’re Mine: 8.5
3. Love and Happiness: 9
4. What a Wonderful Thing Love Is: 8.5
5. Simply Beautiful: 9
6. Oh, Pretty Woman: 8
7. For the Good Times: 9.5
8. Look What You Done For Me: 9
9. One of These Good Old Days: 8.5

Aunque la carrera de Al Green había arrancado a fines de los sesenta con el disco Back Up Train, fue recién en 1971 con el lanzamiento de Let’s Stay Together que se produjo el despegue definitivo del músico oriundo de Arkansas. Aquel disco no sólo había recibido muy buenas críticas sino que el tema que daba nombre al material se convirtió en su mayor suceso.

Con la producción de Willie Mitchell, I’m Still in Love With You, el quinto álbum de Green se terminó de editar en octubre de 1972 e inmediatamente obtuvo la aceptación de la gente, reflejado principalmente en los rankings. Utilizando la misma técnica que en los dos últimos discos, Al apunta a su particular voz para seducir con baladas románticas e irresistibles. “Love and Happiness”, con un tiempo más rápido es una de las canciones por excelencia del material. “Fort he Good Times” es otra de las canciones que marcan el ritmo y el estilo de este fantástico material. Incluso la versión de “Oh, Pretty Woman”, muy distinta a la original tiene ese toque que sólo Green sabe darle.

Quizás sin alcanzar el impacto que tuvo su anterior material, I’m Still in Love With You es otro genial disco de este sensacional intérprete.

Piro

Puntaje del Disco: 10

1. Let’s Stay Together: 10
2. La-La for You: 9.5
3. So You’re Leaving: 8.5
4. What Is This Feeling?: 9
5. Old Time Lovin’: 9
6. I’ve Never Found a Girl (Who Loves Me Like You Do): 9
7. How Can You Mend a Broken Heart?: 9
8. Judy: 8.5
9. It Ain’t No Fun to Me: 8.5

A pesar del buen desempeño de Al Green Gets Next to You de 1971, fue recién con el lanzamiento de Let’s Stay Together, en 1972, que Green logró escalar a lo más alto de los charts. La canción que daba nombre a este material se convirtió en un rotundo éxito y en un verdadero clásico del soul. Casi susurrando y con una voz que derrite a cualquier mujer, “Let’s Stay Togheter” se alza como el tema por excelencia del disco.

Sin embargo, las otras ocho canciones no se quedan atrás. Acudiendo también a su magnífica voz y a su capacidad para crear un ambiente totalmente relajado, Al Green nos deja temas memorables como la versión de “How Can You Mend a Broken Heart?”, propiedad de The Bee Gees o “Judy”, de menor renombre, pero de gran aporte. Lo mismo sucede con “I’ve Never Found a Girl (Who Loves Me Like You Do)” y “It Ain’t Fun To Me”, que cierra uno de los mejores discos de Al Green y que lo ubicó en una posición privilegiada en el mundo de la música.

  Piro

Puntaje del Disco: 9

1. I Can’t Get Next to You: 9
2. Are You Lonely for Me, Baby?: 9
3. God Is Standing By: 8
4. Tired of Being Alone: 10
5. I’m a Ram: 9
6. Driving Wheel: 8
7. Light My Fire: 6
8. You Say It: 7
9. Right Now, Right Now: 8
10. All Because: 8.5

Considerado como uno de los cantantes soul más influyentes de la década del setenta, Al Green ha dejado su estampa en la música con esa inconfundible y seductora voz. Tomando el góspel y el R&B de los cincuenta, Green marcó una época y sigue haciendo historia.

Albert Greene nació en 1946 en Forrest City, Arkansas en el seno de una numerosa familia. The Greene Brothers fue el primer grupo que integró desde corta edad, y fue también el que le permitió viajar por el sur del país actuando para diversos públicos. Sin embargo, el padre de Al, molesto porque su hijo estaba escuchando a Jackie Wilson, lo echó del conjunto. A los 16 Greene, que por entonces ya había sacado la última letra de su apellido, formó su propio grupo con Curtis Rogers y Palmer James, conocido como Al Green & The Creations. Luego llamada The Soul Mates, el primer hit del trío fue “Back Up Train”, que se convirtió en un rotundo éxito hacia 1968.

En 1970 y gracias a la ayuda del vicepresidente de Hi Records, Willie Mithcell, se editó “Green Is Blues”, el álbum debut de Albert.  Aunque no contó con ningún mega hit, el disco fue bien recibido por la crítica. Sería con “Al Green Gets Next to You” de 1971 que el estadounidense lograría una serie de éxitos.

El disco comienza, contradictoriamente con su título, con “I Can’t Get Next to You”, el clásico de The Temptation. A diferencia de la versión original, Green baja la velocidad para hacerlo más íntimo. “Are You Lonely for Me, Baby?”, con un nombre más blusero es otro gran tema del disco, al igual que “I’m Ram”. Si de grandes canciones se trata, “Tired of Being Alone” se lleva todos los premios. Con la sensualidad característica de Green el tema ganó mucha popularidad y fue uno de los temas más recordados.

Como no podía ser de otra manera, el Gospel también tiene su participación en el disco con la buena interpretación de “God Is Standing By”. El Blues se encuentra representado en la versión del clásico de 1936,” Driving Wheel”. Después el disco un poco se pincha con el inentendible cover del tema de The Doors y “You Say it”, que no me terminó de convencer. En el final de todos modos los últimos dos temas cierran a la manera que se merece semejante material.

Piro