Puntaje del Disco: 9

1. Ramble Tamble: 8
2. Before You Accuse Me: 8.5
3. Travelin’ Band: 9
4. Ooby Dooby: 8
5. Lookin’ Out My Back Door: 10
6. Run Through the Jungle: 8
7. Up Around The Bend: 9
8. My Baby Left Me: 8.5
9. Who’ll Stop the Rain: 9.5
10. I Heard It Through the Grapevine: 9
11. Long as I Can See the Light: 9

Poco después del lanzamiento del gran disco Willy and the Poor Boys, Creedence ingresó nuevamente a los estudios de grabación para darle forma al que sería su quinto material. En enero de 1970 el single doble «Travelin’ Band»/»Who’ll Stop the Rain», continuó con el camino de éxito y rápidamente se posicionó en el segundo lugar de los rankings.

“Ramble Table”, una disparatada composición a cargo de John Fogerty es la que da comienzo a Cosmo’s Factory, un disco que mantuvo en términos generales la calidad de su predecesor y que elevó aún más la categoría del grupo norteamericano. Además de las letras de Fogerty, el álbum se nutre de buenas versiones de clásicos como “Before You Accuse Me”, “Ooby Dooby” y “I Heard It Through the Grapevine”.

Cosmo’s Factory que conviritó en otro gran acierto de Creedence y en un infaltable a la hora de recorrer la trayectoria de esta mítica banda.

Piro

Puntaje del Disco: 10

1. Down on the Corner: 9.5
2. It Came Out of the Sky: 9
3. Cotton Fields: 9
4. Poorboy Shuffle: 8.5
5. Feelin’ Blue: 8.5
6. Fortunate Son: 10
7. Don’t Look Now: 9
8. The Midnight Special: 9.5
9. Slide O’ the Road: 8.5
10. Effigy: 8

El año de 1969 es recordado en la historia de Rock como uno de los más prolíficos. Discos como Abbey Road de The Beatles, Let it Bleed de The Rolling Stones, Tommy de The Who y Led Zeppelin II conformaban un póker de álbumes difíciles de superar para un solo año, mientras que  Woodstock terminó de sellar a ese casi insuperable 1969.

Sin ser menos que su contemporáneos, Creedence lanzó su segundo disco de 1969: Willy & The Poor Boys, un material que continuaba con la impronta de Green River. “Down on the Corner” fue el primer sencillo y se ubicó pronto en los primero lugares de los rankings, dejando en claro que lo de Creedence venía en serio. Luego se lanzó “Fortunate Son”, una de las canciones de protesta más reconocidas del rock moderno que por su letra, es fácilmente trasladable a la época actual.

El disco cuenta además con otras grandes canciones como la sureña “It Came Out of the Sky”, “Cotton Fields” y “Don’t Look Down” y se incluyen dos buenos instrumentales como “Poorboy Shuffle” y “Side O’ the Road”. “Effigy”, en el final, quizás sea lo más flojo del disco; pero aun así Creedence, con John Fogerty a la cabeza, se las ingenió para hacer uno de sus mejores materiales y un digno exponente de aquel fabuloso 1969.

Piro

Puntaje del Disco: 9

1. Green River: 10
2. Commotion: 9
3. Tombstone Shadow: 8
4. Wrote a Song for Everyone: 9
5. Bad Moon Rising: 9
6. Lodi: 9
7. Cross-Tie Walker: 8
8. Sinister Purpose: 8
9. The Night Time Is the Right Time: 8

A fines de los sesenta Creedence Clearwater Revival había vivido tan intensamente los últimos años de la década que el repentino éxito de temas como “Proud Mary” y “Born On The Bayou”, colocaron a la banda de los hermanos Fogerty en una privilegiada situación. No fue sólo la buena llegada en el público sino que también el grupo había mostrado una creciente preocupación por evolucionar constantemente.

Entre marzo y junio de 1969 y antes de presentarse en el Festival de Woodstock, CCR lanzó su tercer material de estudio, conocido como Green River. El disco adquirió una gran recepción de maner inmediata y dejó de manifiesto la gran capacidad compositiva de John Fogerty, quien a excepción de “The Nigh Time Is The Right Time”, se encargó de las letras de todas las canciones.

“Green River”, con su inigualable introducción de guitarra, fue lanzado antes que el disco y trascendió como uno de los clásicos del grupo; al igual que “Bad Moon Rising”. Pero además otros temas se destacan de este gran disco. “Commotion”, ideal para soundtrack de película de vaqueros, es sencillamente genial, o por ejemplo la casi balada “Lodi”, más recomendable para un momento en soledad.

Green River confirmó el gran momento por el que atravesaba la banda entonces. Con tres discos editados y una presentación fabulosa en el Festival por excelencia de los sesenta, CCR perfilaba como una de las mejores formaciones de aquellos años.

Piro

Top Ten de Creedence Clearwater Revival:

1. Suzie Q
2. Born on a Bayou
3. Proud Mary
4. Fortunate Son
5. Bad Moon Rising
6. Have You Ever Seen the Rain
7. Lodi
8. Sweet Hitch-Hiker
9. Someday Never Comes
10. Green River

Piro

Puntaje del Disco: 4

1. Lookin’ for a Reason: 5
2. Take It Like a Friend: 3
3. Need Someone to Hold: 4
4. Tearin’ Up the Country: 3
5. Someday Never Comes: 6
6. What Are You Gonna Do?: 3
7. Sail Away: 4
8. Hello Mary Lou: 7
9. Door to Door: 3
10. Sweet Hitch-Hiker: 8

La década de los ’70 había arrancado para Creedence tan bien como había culminado la anterior. En 1970 habían lanzado dos grandes discos como “Cosmo’s Factory” en Julio y “Pendulum” en Diciembre, en los que entre otros, se destacaban clásicos como “I Hearth it Through the Grapevine” y “Have You Ever Seen the Rain?”.Todo hacía suponer que lo próximo que editarían, si bien difícilmente fuese tan bueno como lo anterior, mantendría un nivel de coherencia y seguiría una misma línea. Sin embargo, ciertas diferencias entre los hermanos Fogerty durante la grabación de “Pandulum”, provocaron que Tom se marchara de la banda reclamando mayor intervención creativa. Las consecuencias de dicho alejamiento tuvieron su repercusión, lamentablemente, en la música.

Fue así como John Fogerty estableció un método más “democrático” de participación para los demás integrantes del grupo: cada uno escribiría y produciría su propia música. Graso error. Con esta decisión quedó en evidencia de que el genio creativo de Creedence provenía básicamente del menor de los Fogerty.

Este nuevo acuerdo que debieron aceptar Stu Cook y Doug Clifford dio como resultado el séptimo y último disco en la carrera de CCR: “Mardi Gras”; un lamentable material que culminó con la trayectoria de una de las mejores bandas de country rock de los Estados Unidos.

El mismo arte de tapa es una antesala de lo malogrado del disco. Con colores opacos la imagen muestra a una niña en el centro sosteniendo una especie de escudo en lo alto. Continuando con estas fallas, por llamarlo de alguna manera, las participaciones de Cook y Clifford son verdaderamente olvidables. “Take It Like a Friend” y “Need Someone to Hold” carece completamente de ritmo y no aportan nada. “Door to Door” intenta un estilo rockero con riffs de guitarra pero más que eso, es sólo ruido carente de sentido.

Por otro lado son rescatables del disco las canciones a cargo de Fogerty, quien con temas como “Lookin’ for a Reason” y especialmente “Sweet Hitch-Hiker” mantienen algunas cenizas del fuego que supo encender CCR a fines de los ’60. La buena versión  “Hello Mary Lou” y pasajes como en “Someday Never Comes” balancean el puntaje de un disco pero que no obstante dejan la sensación que Creedence merecía despedirse con mayores honores.

Piro

Puntaje del Disco: 9

1. Born on the Bayou: 8.5
2. Green River: 8
3. Ninity Nine and a Half: 8
4. Bootleg: 7,5
5. Commotion: 8
6. Bad Moon Rising: 8
7. Proud Mary: 9
8. I Put a Spell on You: 8
9. The Night Time is the Right Time: 8
10. Keep on Chooglin’: 8,5
11. Suzie Q: 9

En la madrugada del tercer día de Festival y luego de que The Greatful Dead brindara una extensa presentación (lo cual generó el malestar de John Fogerty), salía al escenario de Woodstock una de las emergentes bandas de aquellos años: Creedence Clearwater Revival. Habiendo lanzado su disco debut en 1968, a comienzos de 1969 editaron “Bayou Country” y en agosto de ese mismo año, “Green River”, uno de los más importantes discos en la carrera de la banda. Con tan sólo tres álbumes la banda ya contaba con suficientes éxitos como para estar a la altura de semejante evento, a pesar de que su líder no estaba del todo satisfecho.

Aunque  la grabación original no se destaca por la buena calidad, puede apreciarse de todas maneras el gran sonido que Creedence venía ofreciendo por aquel entonces. El clásico rock sureño que caracterizó a la banda se mantiene firme a lo largo de su presentación, combinado con rytym n’ blues. A los clásico como “Ninity Nine and a Half” y “I Put a Spell on You”, se le sumaron otros éxitos más recientes como ser “Green River”, “Commotion” y “Bad Moon Rising” cuyas pegadizas melodías causaban gran adhesión entre la multitud. Durante estos primeros temas podía notarse a Fogerty marcando los ritmos un poco acelerado, que luego se normalizarían.

“Proud Mary” es el momento saliente del concierto en donde CCR despliega su nuevo material con una formidable combinación entre lírica y música. “Keep on Chooglin’”, en la que la armónica suena por casi diez minutos es otro punto alto. Para concluir nada mejor que otro de los primeros grandes clásicos interpretado en una magnífica versión: “Suzy Q”. De este modo Creedence cerraba su participación en Woodstock dejando una brillante actuación que, si bien no tuvo momentos para la improvisación, se mantuvo acorde a las expectativas del público.

Piro

Puntaje del Disco: 8

1. I Put a Spell on You: 8
2. The Working Man: 8
3. Susie Q: 9
4. Ninety-Nine and a Half: 7
5. Get Down Woman: 7
6. Porterville: 8,5
7. Gloomy: 6,5
8. Walk on the Water: 8

Cuando parecía que el rock tradicional había perdido su rumbo, hacia fines de los años sesenta, surgió en la escena Creedence Clearwater Revival. En los inicios, la formación original estaba compuesta por John Fogerty, Doug Clifford, y Stu Cook quienes se iniciaron en la música bajo en nombre de The Blue Velvets. Luego con la incorporación del hermano mayor de John, Tom Fogerty, la banda cambió su nombre por el de The Golliwogs, para finalmente adoptar el de Creedence. La nueva denominación nació en base a tres elementos: “Creedence” por Creedence Nuball, un amigo de Tom, “Clear water” por un comercial de televisión y “Revival” por el renovado compromiso de los miembros hacia la banda.

En 1968 CCR lanzó su primer disco de igual nombre que el grupo. Desde los inicios Creedence se caracterizó por evocar los candentes problemas sociales por los que atravesaban los Estados Unidos en una década cargada de conflictos, protestas y asesinatos. La banda retoma los sonidos del rythym n’ blues de los 50 con temas como “Ninty-Nine and a Half”, aborda también el blues con “I Put a Spell on You” y por supuesto ofrece en el gran éxito “Susie Q” el rock n’ roll sureño que le dio la estirpe a la banda.  “The Working Man” y “Porteville” son otros dos temas destacados del álbum.

“Creedence Clearwater Revival” es un gran trabajo que inició la carrera de una de las bandas más importantes del rock estadounidense que con sus letras reflejaban la situación de descontento una generación asqueada por la guerra de Vietnam.

Piro

Puntaje del Disco: 8,5

1. Born On The Bayou: 9
2. Bootleg: 8
3. Graveyard Train: 5,5
4. Good Golly Miss Molly: 8,5
5. Penthouse Pauper: 8
6. Proud Mary: 9,5
7. Keep On Chooglin’: 7,5

Luego de un disco debut que contó con varios covers (incluyendo Suzie Q), la banda proveniente de California, liderada por los hermanos Fogerty (John como la voz principal y Tom en la guitarra rítmica), lanzaría en 1969 Bayou Country.

Bayou Country es un muy buen álbum de hard rock con destellos bluseros que representa perfectamente el estilo que adoptaría esta singular banda en esa época.

La mayoría de las canciones en este disco valen la pena, comenzando con el demoledor Born On The Bayou (con John mostrando su voz agresiva a todo pulmón), pasando por muy buenos momentos como la versión del tema de Little Richard Good Golly Miss Molly, y sobretodo por el reconocido single que los catapultó a la fama, Proud Mary (muy famoso por su estribillo “Rollin’, rollin’, rollin’ on the river”).

El único punto flojo de los 7 cortes de Bayou es Graveyard Train, un tema blusero excesivamente largo y lento que dan ganas de omitir al instante. Keep On Chooglin’ tiene una tónica similiar a Graveyard Train por su longitud, pero es más pasajero que este último.

A partir de Bayou Country y apoyandose en el éxito de Proud Mary, CCR ganaría renombre internacional y se transformaría en uno de los grupos más simbólicos de aquel período.

Persy