Puntaje del Disco: 7,5

1. Geiger Counter: –
2. Radioactivity: 9
3. Radioland: 7,5
4. Airwaves: 8,5
5. Intermission: –
6. News: –
7. The Voice of Energy: –
8. Antenna: 8
9. Radio Stars: 4
10. Uranium: –
11. Transistor: 7
12. Ohm Sweet Ohm: 7,5

Radio-Activity (o Radio-Aktivität en alemán) es el quinto disco de estudio de Kraftwerk, sucesor de Autobahn y predecesor de Trans Europa Express, probablemente los dos discos más exitosos de este grupo alemán. Por otro lado,  es su primer álbum completamente producido por Ralf Hütter y Florian Schneider en su estudio Kling Klang, y el primero en el que toca su alineación clásica conformada por: Hütter, Schneider, Karl Bartos y Wolfgang Flü.

Radio-Activity es un disco interesante en sus intenciones experimentales basadas en la electrónica, pero lamentablemente no es un álbum enteramente sólido. En general las melodías y arreglos apuntan a lo tenue y minimalista, a sumergirte en sus atmosferas pseudo industriales/futuristas. Y de hecho logran buenos resultados como en la homónima “Radioactivity”, con su atmosfera oscura y sus arreglos electrónicos que no son muy complejos, que resultan efectivos para que se pegue en tu mente, aunque también en sus casi 7 minutos de duración puede ser un poco reiterativo. “Airwaves”, es otro de los números que me gusta del disco, siendo de lo más pop y divertido que presenta Kraftwerk.

El problema es que Radio-Activity está repleto de interludios experimentales, resaltándose la aparición por primera voz de la voz robótica en Kraftwerk. Sin embargo, estas viñetas van de lo inofensivo al nivel de abusivo relleno como “Radio Stars”. Aun así, el disco nunca pierde la coherencia siguiendo su concepto y está bueno. Especialmente lo van a disfrutar aquellos que valoran a los precursores de la electrónica de los setenta.

Persy

Puntaje del Disco: 9,5

1. Europe Endless: 9,5
2. The Hall of Mirrors: 9
3. Showroom Dummies: 8,5
4. Trans-Europe Express: 9
5. Metal on Metal/ Abzug: 8,5
6. Franz Schubert: 9
7. Endless Endless:-

Banda alemana que sin lugar a dudas se perfila como lo mas vanguardista al hacer de su propuesta musical toda una escuela que muchos grupos y artistas han desarrollado, transformando un genero que poco a poco ha ido ganando adeptos situándose como el sonido referente del nuevo siglo.

Aunque el grupo ya tenía varios álbumes en su haber, Kraftwerk había construido y estructurado su sonido alejándose de su propuesta concreta y krautrock para incursionar en el mundo de los sintetizadores y secuenciadores; fruto de su evolución se dio en el brillante Autobahn, considerado junto con el Phaedra de Tangerine Dream (salieron el mismo año) como pilares de la música electrónica; y luego del éxito obtenido la agrupación se adentró un poco más en la búsqueda de nuevas matices y estructuras ya sin rezagos de elementos orgánicos como guitarras o instrumentos usuales.

En ese punto Trans-Europe Express significó el quiebre definitivo de la banda germana, pues aquí ya se encuentran todos los elementos que harían de Kraftwerk un grupo influyente de los sonidos sintetizados. Cabe aclarar que aunque Radio-Activity es estrictamente hablando el primer álbum netamente electrónico de la agrupación, este Lp no contiene la uniformidad ni la esencia que hace de este disco que se comenta una influencia para grupos posteriores, además y al igual que el Autobahn se utilizó el recurso de álbum conceptual, en este caso de un viaje en tren en la línea del mismo nombre del álbum: la TEE (por sus siglas).

La primera canción del álbum «Europe Endless» inicia con una secuencia de teclados donde después se unen cajas de ritmos y la voz del vocalista Hütter; aquí el minimalismo se encuentra latente lo cual no significa que sea un fastidio, sino que todo fluye de un modo donde la estructura principal es la base en toda la canción. Prosigue la oscura  «The Hall of Mirrors», destacando la atmosfera lúgubre que producen los secuenciadores y el teclado, además de una vocalización seca. Otra canción interesante es la homónima “Trans-Europe Express” con las voces robotizadas y de nuevo el uso de efectos, cual si de una canción de ciencia ficción se tratase (hubiera quedado bien en “Blade Runner”) haciendo referencias a la Alemania Dividida, a Bowie y su Station to Station e incluso a Iggy Pop. Y por último ese viaje astral que es «Franz Schubert», aquí nos da la sensación de cierta calma debido a los sintetizadores que producen una atmosfera bella y tranquila cual si de un pasaje cuasipink floydiano se tratase (de la época Meddle).

Definitivamente un álbum estupendo, posiblemente el mejor de Kratfwerk aunque la banda tiene varios discos buenos y muchos tendrán su preferido, este Lp es importante al dar un paso evolutivo en el posterior desarrollo de la electrónica, y lanzado en un año crucial para la música, pues no solo el punk hacia sus pininos, sino la vanguardia se mezclaba con la ideas de grandes artistas y el resultado: grandes joyas como el Idiot de Iggy  Pop, Suicide de la homónima banda neoyorkina y las colaboraciones de Eno-Bowie en los magistrales “Low–Heroes”,que junto con este álbum sentaban las bases de la música Imperante en discotecas y ravens.

Mich

Puntaje del Disco: 8,5

1. Autobahn: 10
2. Kometenmelodie 1: 7,5
3. Kometenmelodie 2: 9
4. Mitternacht: 7
5. Morgenspaziergang: 8,5

“Wir fahr’n fahr’n fahr’n auf der Autobahn”. Si buscas Krautrock con algunas frases alemanas como esta y mucha electrónica te recomiendo empezar por el reconocido cuarto álbum de Kraftwerk Autobahn. Este fue el primer disco conceptual de la banda en el que relatan con su estilo (adelantado para su época) un recorrido por las autopistas de Alemania. Autobahn tendría tanto éxito que llego a ser considerado por una porción de la crítica como el primerísimo álbum de electrónica.

Wuaw! ¿Y que hizo Kraftwerk en sus primeros discos? Bueno, se dedicó a construir álbums completamente experimentales sin mucha llegada hacia el público. Pero con Autobahn eso cambiaría y les llegaría la fama.

Justamente su popularidad creció en base al éxito del tema que titula al disco “Autobahn” (autopista). Increíble, estamos hablando de un tema que se transformó en un hit sabiendo que es una canción de más de 22 minutos de duración (claro, la versión editada del single es mucho más corta). Pese a su duración es un clásico bastante divertido en sus diferentes secciones. Y además es el único tema en el que Ralf Hüttler (sí, igual que el alemán de los Simpsons) y Florian Schneider incorporan sus voces.

A pesar que “Autobahn” es el centro de atención, el resto del disco también es bastante bueno. “Kometenmelodie 2” (melodía del cometa) por su atmosfera más alegre e iluminada es destacable y “Morgenspaziergang” (paseo matutino) es muy interesante por sus sonidos de «pájaros electrónicos» y flauta. “Kometenmelodie 1” y “Mitternacht” (medianoche) no son tan espectaculares, pero están bien y sus atmósferas apagadas llegan a ser penetrantes.

A pesar de que no soy un amante de la electrónica reconozco que Autobahn es verdaderamente un muy buen disco. Y entiendo a quienes lo aclaman, tiene ese encanto particular que lo hace único.

Persy