Puntaje del Disco: 7,5

1. Point of Collapse: 7,5
2. Ahead: 7,5
3. Madman’s Honey: 6,5
4. Feed Me: 9
5. Ambitious: 7
6. Cheeking Tongues: 6,5
7. Still Shows: 7,5
8. Over Theirs: 7

Wire se tomaría un descanso durante la década del ochenta para volver con fuerza primero en 1986 con Snakedrill, un EP valioso que serviría para su reunión y donde reafirmarían que todavía tenían bastante para dar y luego un año después con The Ideal Copy, su cuarto LP de estudio.

El receso y las nuevas tendencias de la época abriría a los británicos a acentuar el uso de sintetizadores y de elementos de electrónica, situación que genero que la crítica musical los comparara de inmediato a contemporáneos como New Order, Depeche Mode, entre otros.

The Ideal Copy sería el encargado de abrir una nueva era para Wire. A partir de este lanzamiento la banda intentó dar un giro creativo a su sonido e intenta innovar en cada lanzamiento, aunque lejos estarían de acercarse a su inigualable época dorada y su nivel continuaría barranca abajo durante la siguiente década.

F.V.

Puntaje del Disco: 8,5

1. I Should Have Known Better: 9
2. Two People in a Room: 8,5
3. The 15th: 8,5
4. The Other Window: 8
5. Single K.O.: 8,5
6. A Touching Display: 9
7. On Returning: 8
8. A Mutual Friend: 7,5
9. Blessed State: 8
10. Once Is Enough: 7,5
11. Map Ref. 41°N 93°W: 8,5
12. Indirect Enquiries: 8
13. 40 Versions: 8

154 (1979) cierra la brillante trilogía inicial con la cual comenzaría su carrera la banda de post-punk inglesa Wire. Luego del mismo en 1980 la banda decide entrar en un impasse para experimentar con otros sonidos de forma individual, teniendo mayor repercusión la carrera solista de su cantante Colin Newman.

Volviendo a 154, nombre elegido por la cantidad de shows que habían dado en su carrera hasta ese momentos, estamos ante otro disco de enorme factura y de mucho valor. Continúa la senda experimental de sus antecesores, fusionando el avant-garde con la melodía del rock clásico y del post-punk.

En esta su tercera placa el grupo londinense brilla en la primera parte con composiciones redondas y efectivas como “I Should Have Known Better”, “Two People in a Room”, “The 15th”, “Single K.O.” y “A Touching Display”. La segunda parte cae un poco pero deja algun que otro momento lúcido tal es el caso de “Map Ref. 41°N 93°W”, “Indirect Enquiries” y “40 Versions”, dejandonos en definitiva otro discazo.

Por fortuna el hiato de la banda duraría menos de lo esperado y volverían para 1987 con The Ideal Copy, un trabajo bastante más flojo de lo que nos habían mal acostumbrado, en el correr de los próximos años alternarían buenos discos y malos pero nada nos puede quitar al magnífico Wire de los primeros años.

F.V.

Puntaje del Disco: 9

1. Practice Makes Perfect: 9
2. French Film Blurred: 9
3. Another the Letter: 8
   
4. Men 2nd: 8
5. Marooned: 8,5
6. Sand in My Joints: 9
7. Being Sucked in Again: 8
8. Heartbeat: 8,5
9. Mercy: 9,5
10. Outdoor Miner: 9
11. I Am the Fly: 8,5
12. I Feel Mysterious Today: 7,5
13. From the Nursery: 9,5
14. Used To: 8
15. Too Late: 9

Wire es una de las bandas que mayor influencia directa o indirectamente causo en una innumerable cantidad de grupos que supieron acariciar las mieles del éxito, inclusive más del que obtuvo Wire en toda su carrera, en la década del ochenta y del noventa, por solo citar algunos: R.E.M., Pixies, Sonic Youth, Fugazi, The Cure, My Bloody Valentine, Pavement, entre otros tomaron cierto sonido experimental de esta banda tan poco conocida por el gran público.

Constantemente se cita a su debut Pink Flag como la obra maestra de Wire, en sus discos inmediatamente posteriores experimentarían con su sonido ampliando sus ambiciones artísticas como banda y dejando de ser solo una banda de punk rock. Sus temas se hicieron más largos, extraños, complejos y hasta psicodélicos y este su segundo trabajo, Chairs Missing (1978), puede ser tomado como el perfecto ejemplo de la evolución del punk al post punk.

Los teclados de su productor Mike Thorne jugaron un papel clave en esta evolución en su sonido, hasta su primer material Thorne oficiaba exclusivamente como el productor pero en Chairs Missing ampliaría sus funciones y se ocuparía de darle el toque que le faltaba a la banda que según se conoce su propio líder Colin Newman le había solicitado la necesidad de agregar muchos más teclados en este material y además le agrego sintetizadores otro elemento que ayudo a hacer crecer el sonido de los británicos

Más allá de esto Chairs Missing es un disco de guitarras. A pesar de acusárseles en su época de haber abandonado el punk para acercarse a un rock progresivo a lo Pink Floyd, algo de su furia inicial todavía aparece intacta en ciertos pasajes. A esto le agregaron un sonido más detallado, oscuro, psicodélico y hasta electrónico.

La experimentación buscada en Chairs Missing se puede señalar como un éxito al comprobar lo fresco que suena pasados más de treinta años de su edición y la cantidad de bandas que tomaron algo del sonido de Wire total o parcialmente. Esto los hace especiales y ser una de las bandas más interesantes e influyentes del rock.

F.V.

Puntaje del Disco: 9,5

1. Reuters: 8,5
2. Field Day for the Sundays: –
3. Three Girl Rhumba: 9
   
4. Ex Lion Tamer: 9
5. Lowdown: 9,5
6. Start to Move: 8,5
7. Brazil: 8
8. It’s So Obvious: 7
9. Surgeon’s Girl: 7,5
10. Pink Flag: 10
11. The Commercial: –
12. Straight Line: 8
13. 106 Beats That: 9,5
14. Mr. Suit: 8,5
15. Strange: 9,5
16. Fragile: 9
17. Mannequin: 9,5
18. Different to Me: 8
19. Champs: 9,5
20. Feeling Called Love: 9
21. 12 X U: 10

Resulta injusto encasillar a la banda británica Wire solamente dentro del ámbito del punk, a decir verdad su sonido suele sindicarse a un subgénero del punk rock con una cierta riqueza en detalles y una sutileza superior a lo habitual conocido como Art punk o post-punk.

Desde sus orígenes londinenses a mediados de los setenta al grupo se lo asocio inmediatamente con la oleada punk que dominaba la escena. Wire estaba compuesto por Colin Newman (voz y guitarra), Bruce Guilbert (guitarra principal), Graham Lewis (bajo y voces) y Robert Gotobed (batería), y desde sus primeros momentos se diferenciaron del resto de sus contemporáneos.

Desde su álbum inicial Pink Flag (1977) repleto de estridencias y potencia el grupo supo complejizar su sonido con el correr de los años pero Pink Flag es el que a la fecha mas respeto obtiene de sus colegas situándolo como permanente referencia e influencia para grupos tan diversos entre si como R.E.M., Elastica, Bloc Party, The Futureheads y Franz Ferdinand por solo citar algunos.

Este trabajo, uno de los debuts mas originales dentro del punk, cuenta con la particularidad de conjugar en forma magistral por momentos una crudeza inusitada con una energía inigualable con temas elaborados y que rompen con cierta estructura tradicional verso/estribillo haciéndolas impredecibles. Pink Flag esta compuesto por veintiún tracks muy cortos en su mayoría, dejándote con ganas de que duren algún minuto mas,  que redondean un poco mas de 35 minutos de muy buena música repleto de ideas novedosas.

Desde los momentos mas punk (“Mr. Suit”, “Straight Line”, “Surgeon’s Girl”, “12 X U”) hasta los mas elaborados (“Ex Lion Tamer”, “Lowdown”, “Pink Flag”, “106 Beats That”) Wire supo construir un verdadero clásico que trascendería su época y serviría de inspiración para futuras generaciones dentro del rock alternativo, post-punk y hasta del britpop.

F.V.