Puntaje del Disco: 4

1. Hey God: 8
2. Something For The Pain: 7,5
3. This Ain’t a Love Song: 6
4. These Days: 4,5
5. Lie To Me: 4
6. Damned: 5
7. My Guitar Lies Bleeding In My Arms: 7
8. (It’s Hard) Letting You Go: 3,5
9. Hearts Breaking Even: 3,5
10. Something To Believe In: 5
11. If That’s What It Takes: 5
12. Diamond Ring: 5,5

Nunca pensé que iba a extrañar tanto a Luquitas Bonjo como crítico de la página, hasta que escuché These Days de Bon Jovi. O tal vez, ahora entiendo por qué dejó de reseñar discos de Bon Jovi cuando llegó a esta altura de su discografía. Porque These Days no es otra cosa que el principio del fin de la banda.

Pese a que el Glam Metal nunca fue un género del cual tenga mucha afinidad, Bon Jovi supo cómo explotarlo ganando mucha popularidad en la década de los ochenta. Sin embargo, la poca originalidad del Glam Metal y su desmesurada comercialización se terminaría en los noventa. Por lo que Bon Jovi necesitaba un cambio. Y para mediados de los noventa con These Days intentarían evolucionar.

En These Days Bon Jovi para abandonar sus raíces buscaría tomar las influencias de otras bandas que fueron referentes en ellos, anclando sus colmillos principalmente en Aerosmith. Sin embargo, en lugar de emular lo mejor del conjunto de Steven Tyler, reproducirían su versión más decadente que casualmente también se vio en los noventa. De esta forma Bon Jovi se focalizaría en hacer Hard Rock, bastante inflado por las pretensiones de Jon Bon Jovi de transmitir emotividad en sus canciones (lo cual es traumático para el oyente). Y para transmitir esta pomposa y absurda necesidad de sonar emotivo, lo llenaría con una catarata de baladas de amor, como las insoportables “Lie To Me” y “Hearts Breaking Even” y la aburridísima “(It’s Hard) Letting You Go”. Estas Power Ballads hacen de These Days, un álbum no solo largo en duración (dura más de una hora), sino que  tambiénlo transforman en una experiencia exasperante. La única que podríamos salvar de esta clase es “This Ain’t a Love Song” porque su melodía funciona mejor, pero la fórmula que emplean es igual de insufrible.

En el resto del disco encontramos momentos en los que Bon Jovi demuestra no tener muchas luces como en la Funky “Damned”, con un Richie Sambora cuyo mayor aporte es sobreproducir la melosidad de Jon Bon Jovi. Al pobre Richie no se le cae un Riff o un solo de guitarra que sea memorable.

Pero no todos los temas son verdaderamente malos. “Hey God” y “Something For The Pain” es Hard Rock bastante sólido aunque no impresionante, pero sólido al fin. Mientras que “My Guitar Lies Bleeding In My Arms” (tomando como referencia “While My guitar Gently Weeps”) es el tema menos Bon Jovi del álbum, por su sonido más oscuro, más medido y sutilmente más blusero. Lamentablemente no llega a mayores por estirarse innecesariamente.

Pese a los esfuerzos de Bon Jovi, de aggiornarse, de tratar de adoptarse a lo que pedían los noventa, su época dorada (por así decirle) en los ochenta había terminado. E iría empeorando a lo largo de los años.

Persy

Puntaje del Disco: 5

1. We Weren’t Born to Follow: 7,5
2. When We Were Beatiful: 4
3. Work for the Working Man: 7
4. Superman Tonight: 6
5. Bullet: 8
6. Thorn in My Side: 7,5
7. Live Before You Die: 4,5
8. Brokenpromiseland: 7
9. Love’s the Only Rule: 5
10. Fast Cars: 4
11. Happy Now: 6
12. Learn To Love: 3

Acercándose la fecha en la cual la banda de New Jersey va a volver a nuestro país, luego de quince años, para presentar su ultimo material discográfico, The Circle, el cual esperemos que sea el ultimo, bajo el resultado del mismo, el cual en mi opinión dejo bastante que desear.

El disco comienza con el primer single “We Weren’t Born to Follow”, el cual se podría considerar de lo mejorcito junto “Work for the Working Man”, “Thorn in My Side” y “Brokenpromiseland”.

Lo peor se puede ver en “Learn To Love”, un tema que sinceramente es horrible, partiendo desde un estribillo el cual se acerca a un plagio del tema “Halleluya” en versión mediocre. El resto no mejora. “Live Before You Die”, no tiene ningún tipo de contenido valorativo desde el puno de vista musical, lo mismo que “Fast Cars” o “Love’s the Only Rule”. Lo mejor de todo es “Bullet”, sin tampoco ser una obra de arte maestra.

Lo que queda claro es que la inspiración con el paso del tiempo se va perdiendo y por un hecho comercial se producen discos sin sentido alguno, que lo único que hacen es arruinar la fama que una banda se fue construyendo con el paso del tiempo. Es verdad que después de mas de 20 años de trayectoria es difícil seguir produciendo cosas con distinta variedad y novedosas tratando de mantener una línea musical. Pero en el caso de The Circle, desde mi punto de vista para lo único bueno que sirvió fue para que se haga el tour y la banda pueda volver a la argentina.

Quiero hacer un agradecimiento personal a Piro que contribuyo para poder ayudarme a conseguir la entrada del recital. Gracias Piro!

Luquitas Bonjo

Puntaje del Disco: 8,5

1. I Believe: 7,5
2. Keep the Faith: 8,5
3. I’ll Sleep When I’m Dead: 8
4. In These Arms: 9
5. Bed of Roses: 9
6. If I Was Your Mother: 6,5
7. Dry County: 10
8. Woman in Love: 6
9. Fear: 7
10. I Want You: 8
11. Blame It on the Love of Rock ‘n’ Roll: 6
12. Little of Soul: 7

Finalizado la época de los 80, donde reinaba (por decir de alguna forma) el Glam metal y el hard rock, Bon Jovi se separó por un tiempo imparcial, en el cual sus diferentes integrantes tomaron diferentes tipos de rumbos como solistas.

Muchos pensaron que la banda se había separado o que también se había perdido como mucha de las bandas de los 80, pero en el año 1992 se demostró lo contrario. La banda volvió a juntarse, esta vez con un sonido y estilo distinto, basándose en un rock and roll de los 70 mucho mas moderno, sin olvidarse la noción del hard rock, la cual los llevo a la fama. Bajo todos estos condimentos, en el año 1992 salio al mercado Keep the Faith.

El disco abre con “I Believe”, tema el cual el mismo Jon Bon Jovi lo definió como “un dialogo muy serio, rompiendo con la idolatría”. Dicho tema fue utilizado muchas veces para la apertura de recitales, dándole cierta variedad a los shows en vivo en relación a los anteriores discos.

El segundo tema, el cual lleva el nombre del disco es “Keep the Faith”, uno de los cuales luego se convertiría en uno de los clásicos de la banda, reconocido mas por algunos que por otros. En dicho tema se puedo observar “la decepción de la banda ante la indiferencia hacia los problemas y trata de dar un mensaje positivo en estos tiempos tan difíciles” según Jon. Basándose en un pop/metal moderno.

En tercer lugar encontramos a “I’ll Sleep When I’m Dead”, un rock arenoso contemporáneo. El cual con el tiempo se ha vuelto un clásico en los shows de Bon Jovi y lo seguirá siendo. En la misma línea de música, podríamos poner también a “Blame It on the Love of Rock ‘n’ Roll”, si bien se encuentra unos escalones mas abajo.

Luego llegamos a “In These Arms”, una de las mejores canciones de Bon Jovi, no llegando a ser una balada clásica, sino mas bien entraría en un grupo de pop/rock. A diferencia de “Bed of Roses”, el cual es una balada hermosa, dedicada por Jon a su mujer. Tema en el cual, luego se grabaría una traducción del single al hacer una gira por Latinoamérica y España.

“If I Was Your Mother” busca mantener la misma línea que “I Believe”, en este caso haciendo alusión a la obsesión que tiene un tipo con la relación que mantiene con su novia.

A mi gusto, “Dry County” es el mejor tema del disco. Con nueve minutos de una compleja composición, dividido en dos solos, sobresaliendo el ultimo. Tema que lejos se encuentra del rock and roll que caracterizo al resto del cd, mas bien sigue la línea de los anteriores, esta por partes con sonido mas heavy.

Los próximos dos temas, “Woman in Love” y “Fear”, los pondría en el mismo grupo, sobresaliendo un poco más “Fear” que su anterior pista.

Llegando al final podemos encontrar un sonido distinto al que se venia mostrando, en primer lugar “I Want You”, un blues rock que no llega a ser balada, mostrando el deseo de tener alguien a quien uno quiere. Y un contry rock, mas al estilo de los Rolling Stones, como lo fue en este caso “Little of Soul”.

De esta forma paso el quinto material de Bon Jovi, que luego intentara seguir con la misma línea de rock, por lo menos hasta el 2000 con el lanzamiento de Crush, donde la banda através de ciertos singles, tomo un camino mucho mas comercial, bueno o malo, pero comercial.

Luquitas Bonjo

Top Ten de Bon Jovi:

1. Wanted Dead or Alive
2. Livin’ on a Prayer
3. Born to Be My Baby
4. You Give Love a Bad Name
5. Runaway
6. I’ll Be There For You
7. Bad Medicine
8. Bed of Roses
9. I’d Die For You
10. Dry County

Luquitas Bonjo

Puntaje del Disco: 9

1. Let It Rock: 7
2. You give love a bad name: 9
3. Livin’ on a prayer: 10
4. Social Disease: 6,5
5. Wanted dead or alive: 10
6. Raise your hands: 6
7. Without love: 7,5
8. I’d die for you: 8,5
9. Never say good bye: 8
10. Wild in the streets: 7

Al no haber tenido el éxito esperado su segundo disco, al año Bon Jovi decide sacar un tercer cd el cual lo llevaría definitivamente a la fama, Slippery When Wet.

Ya con más experiencia y con ayuda del compositor y productor Desmond Child, llegaron a la producción de canciones como: You give love a bad name y Livin’ on a prayer, que fueron de las más importantes en el cd y lo siguen siendo en la actualidad.

El disco tuvo un exitoso asombroso no solo en los EEUU, sino también en todo el mundo ganando diez veces platino en Canadá, dos en Reino Unido, un oro en Alemania, España, Italia, Finlandia, Suecia y Japón.

A diferencia de los anteriores trabajos, en este se puede encontrar más cantidad de baladas como: Without Love y Never Say Good Bye (muchas veces tocado de forma acústica en los recitales).

Los temas más destacados son: You give love a bad name, basado en un riff constante durante la gran parte del tema, lo que lo llevo a ser el primer single del cd en estados unidos, junto a Livin’ on a prayer, que llego a ser considerado mejor tema de la década de los 80 según la cadena de VH1; y Wanted dead or alive, que se volvió un tema característico de la banda, el cual no es una canción de Glam metal sino que está más ligada a lo que sería el country rock. Tal es así el éxito que tuvieron estas canciones, que se siguen tocando en la actualidad, no solo la versión original sino también la acústica, realizada por primera vez en el año 1989, cuando Jon Bon Jovi y Richie Sambora hicieron la presentación de Livin’ on a prayer y Wanted dead or alive para la cadena de MTV Video Music Awards, lo cual genero la idea de la producción de los MTV Unplugged.

De esta forma, Slippery When Wet se convirtió en el mejor cd de la banda en ese momento, luego junto a New Yersey.

Luquitas Bonjo

Puntaje del Disco: 8

1. In and Out of Love: 9
2. The Price of Love: 7
3. Only Lonely: 8,5
4. King of the Mountain: 6
5. Silent Night: 6,5
6. Tokyo Road: 7
7. The Hardest Part is the Night: 8
8. Always Run to You: 7
9. To the Fire: 5
10. Secret Dreams: 7,5

Luego de haber pasado dos años del lanzamiento de su primer CD, la banda de New Jersey lanza su segundo material discográfico, 7800º Fahrenheit.

Este disco lanzado en el año 1985, no llego a tener el éxito que la banda hubiera querido, si bien llego a ser disco de ORO. Esto se debió principalmente a baladas que se podían escuchar, como lo era SILENT NIGHT, la cual contrastaba con lo que era la música del momento, encabezada principalmente por bandas como MOTLEY CRUE.

A pesar de lo anterior, del álbum se pueden destacar varios temas característicos de hard rock de los 80, como: In and Out of Love, The Hardest Part is the Night, Only lonely.

De los anteriormente nombrados el más recordado y destacado por la banda misma es Only Lonely, ya que fue escrita por John Bongiovi en un momento complicado sentimental, en el cual su mujer le habría dicho que elija entre la música y ella.

También hay que nombrar temas como: Price of love, Always run to you, Secret dreams y Tokio road, el cual se ha utilizado muchas veces para la apertura de recitales en esa época.

El material en cuestión igual, no es muy recordado, tal es así que al año la banda saco su tercer álbum el cual los mando a la fama absoluta, Slippery When Wet.

Luquitas Bonjo

Puntaje del Disco: 9

1. Lay Your hands On Me: 8
2. Bad Medicine: 9
3. Born To be My Baby: 9
4. Living In Sin: 8,5
5. Blood On Blood: 8
6. Homebound Train: 7
7. Wild Is The Wind: 7,5
8. Ride Cowboy Ride: 6
9. Stick To Your Guns: 8
10. I’ll Be There For You: 9
11. 99 In the Shade: 7
12. Love For Sale: 7,5

Tras el gran éxito que tubo Slippery when wet, tercer disco de Bon Jovi, el cual significó su lanzamiento al estrellato por Livin’ on a prayer; You give love a bad name; Wanted dead or alive; poco tiempo después produce su cuarto material discográfico (el mejor de la banda, en mi opinión), el cual mantiene el éxito del anterior con mas de 16 millones de copias vendidas en todo el mundo.

En este material se puede observar una variedad de sonido, que puede ir de temas mas basados en un metal progresivo: Homebound Trian hasta baladas hermosas como I’ll be there for you.

Con singles que llegaron  a ser numero 1 en los rankings: Bad medicine y I’ll be there for you. Y también por otros que formaron parte en los top 10: Lay your hands on me, Born to be my baby y Living in sin, se formo este álbum que lleva el nombre de Ney Jersey en representación al lugar origen de la banda.

Vale la pena recalcar temas, aparte de los ya nombrados, como  stick to your guns (balada al mismo estilo de I’ll be there for you) o acústicos como Wild is the wind (siguiendo con la línea de Wanted dead or alive) y Love for sale.

Luquitas Bonjo

Puntaje del Disco: 7

1. Runaway: 8
2. Roulette: 6,5
3. She don’t Know Me: 6
4. Shot Through The Heart: 7
5. Love Lies: 6,5
6. Breakout: 7,5
7. Burning For Love: 6
8. Come Back: 5
9. Get Ready: 7

Titulado con el nombre de su banda “Bon Jovi”, saca su primer álbum. Si bien no es el mejor material que sacó la banda de New Jersey, hay que hacerle mención ya que fue el primero de una larga trayectoria de éxitos que tienen estos talentosos músicos.

Lo que se destaca principalmente de este disco, es su primer single: Runaway, considerado uno de sus mejores clásicos, el que llevo a ser conocida a la banda en su momento. Constituido por un estilo de hard rock y hair metal, que se refleja en temas como Breakout y Get Ready, sería el primer disco de la banda integrada por Jon Bon Jovi, Richie Sambora, David Rashbaum, Alec John Such y Tico Torres (“the hit man”).

Luquitas Bonjo