Ray Charles – Genius + Soul = Jazz (1961)

Puntaje del Disco: 8

  1. From the Heart: 8
  2. I’ve Got News for You: 8
  3. Moanin’: 8,5
  4. Let’s Go: 7
  5. One Mint Julep: 8
  6. I’m Gonna Move to the Outskirts of Town: 9
  7. Stompin’ Room Only: 6,5
  8. Mister C: 7
  9. Strike Up the Band: 7,5
  10. Birth of the Blues: 8

Si hay un personaje determinante en la historia del soul ese es Ray Charles fue el pionero del genero durante la década del cincuenta fusionando el blues y el gospel desde sus primeras grabaciones. Y su influencia no solo se limito a lo musical, ayudo a integrar racialmente a los Estados Unidos durante los sesenta con su sorprendente suceso que lo llevo a ser el primer afro americano en recibir el total control artístico por parte de una compañía discográfica.

Genius + Soul = Jazz (1961) es una de las mejores muestras de la cruza entre en soul y el jazz que solo Ray era capaz de hacer por ese entonces. Junto a Charles estaría la big band Count Basie Band que suena impecable de principio a fin del disco. En un disco con mayoría de temas instrumentales, lo que por momentos aburre un poco, entre los que se destacan “One Mint Julep”, “Moanin’” y “From the Heart”, también hay un par donde Charles canta que son de lo mas valioso “I’ve Got News for You” y en especial la impecable “I’m Gonna Move to the Outskirts of Town”.

Genius + Soul = Jazz fue reeditado en varias oportunidades agregándole nuevas grabaciones que habían quedado afuera del mismo con el correr de los años y fue introducido recientemente a la colección del salón de la fama del Grammy. Creado en 1973 para honrar las grabaciones de mayor calidad y relevancia de los últimos 30 años. Tal vez por momentos pueda sonar un poco anticuado pero este tipo de tesoros musicales son la memoria viva de la música y merece ser recordado y reconocido.

F.V.

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(Votos: 1 Promedio: 2)

Miranda! – Es Mentira (2002)

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Puntaje del Disco: 5,5

  1. Bailarina: 5
  2. Hóroscopo: 3,5
  3. Romix: 4
  4. Imán: 7
  5. Tu Juego: 7
  6. Agua: 5
  7. Ven: 6
  8. Mentira: 5
  9. Tiempo: 5,5
  10. Casualidad: 5,5

Para principios de la década pasada sorprendía en los escenarios porteños un grupo particular y bizarro habitúe de fiestas electrónicas y recitales under, Miranda!, que pocos años mas tarde se convertirían en la revelación musical en Argentina de los últimos años. Formados por los cantantes Alejandro Sergi y Juliana Gattas el guitarrista Leandro “Lolo” Fuentes y el programador Bruno de Vincenti, su nombre se lo deben al actor Osvaldo Miranda, del que se declararon fanáticos y deseaban conocer, emotivo encuentro que finalmente se concreto a finales del año 2002 en un bar del barrio de Palermo.

Su primer material discográfico Es Mentira (2002) fue grabado en forma casera en la casa de Bruno de Vicenti y consiguió ser editado por el sello Secsy Discos en asociación al canal televisivo Locomotion, que aposto a ellos e impulsó con una enorme promoción al grupo, rotando todos sus videos durante su programación insesablemente. El estilo techo pop del grupo sorprendió por su originalidad. Pero ser original no es sinónimo de calidad. En Es Mentira encontramos canciones muy flojas y desconcertantes como “Agua “, “Hóroscopo”, “Romix” y “Mentira” con algunas que son bastante buenas como “Imán “y “Tu juego” que  sorprenden a los que solo escucharon sus temas mas conocidos. Pero el grado de irritabilidad que produce el resto del material no logra salvarlo a nivel general.

Tanto este disco debut como su continuación Sin Restricciones (2004), álbum que los catapulto a la fama y cosecho éxitos en toda Latinoamérica gracias a su hit “Don”, son señalados por los fans del grupo como su mejor material y el que refleja su verdadera esencia que combina melodías pegadizas con sonidos electrónicos. Afirmación que hace presagiar que si esto es lo mejor como será lo peor de este grupo que está demasiado “inflado” por la prensa desde su aparición. A pesar de esto habría reconocerles algunos meritos como la creación de algunos temas divertidos que sirven para animar alguna que otra fiesta aburrida, pero no mucho más que ello.

F.V.

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(Votos: 1 Promedio: 5)

Festival de Mentiras de Rock Nacional

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Atención: los siguientes criminales andan sueltos. Son muy peligrosos, letales. Se hacen llamar «músicos», pero con sus canciones lo único que logran es atrofiar oidos humanos. Son las grandes «Mentiras de Rock Nacional».

Sí, finalmente llega al Persi Musica uno de los momentos más esperados, mejor dicho, uno de los menos esperados. La próxima semana estaremos repasando los abominables discos de algunas de las peores bandas del rock argentino.

Airbag, Villanos, Miranda y otros cuantos grupos detestables serán los protagonistas de una semana terrorifica. Así que ya estás prevenido. Preparate para taparte los oidos porque lo que vas a escuchar va a ser doloroso.

Y para empezar te dejamos el siguiente interrogante. ¿En tu opinión, cuál es la peor banda de rock nacional?

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Aretha Franklin – I Never Loved A Man The Way That I Love You (1967)

Puntaje del Disco: 10

  1. Respect: 10
  2. Drown in My Own Tears: 8,5
  3. I Never Loved a Man (The Way that I Love You): 9,5
  4. Soul Serenade: 9
  5. Don’t Let Me Lose This World: 8
  6. Baby, Baby, Baby: 8,5
  7. Dr Feelgood (Love is a Serious Business): 9,5
  8. Good Times: 8
  9. Do Right Woman, Do Right Man: 9
  10. Save Me: 9
  11. A Change is Gonna Come: 10

Dios! Qué voz!! Para aquellos que tienen una imagen mal formada sobre Aretha, tienen que entender que es una de las cantantes más importantes e influyentes de todos los tiempos. No por nada fue ubicada por la revista Rolling Stone como la mejor cantante de la historia, superando a los más prestigiosos y reconocidos músicos tanto femeninos como masculinos.

La carrera de Aretha tuvo varias etapas. Pero su mayor reconocimiento lo alcanzaría en 1967 con I Never Loved A Man. Para esta altura de su carrera, había abandonado a la discográfica Columbia para fichar con Atlantic Records. El cambio significó que la cantante explote todo su soul con la ayuda del productor Jerry Wexler y el acompañamiento de un grupo de buenos músicos para consolidar su calidad.

El disco fue pensado para que el clásico central a promover sea su primer single “I Never Loved a Man”, un tema de soul profundo a piano en el que Aretha alcanza una de sus mejores performances, cuya letra fue escrita por Ronnie Shannon. Sin embargo, el que se transformaría en su clásico indiscutido sería “Respect”, una canción que en realidad es de Otis Redding, pero que Franklin le terminó arrebatando de las manos haciendo un cover tan espectacular con el poder de su voz, que lo transformaría en un himno propio.

Justamente interpretar canciones de otros músicos es una cualidad del álbum. Y Aretha no era ninguna tonta, eligió hacer versiones de temas de personajes notables como Ray Charles («Drown in my own tears») y Sam Cooke («Good times» y «A Change is Gonna Come»). De ellas hay que hacer mención de lo que logra en “En “A Change is Gonna Come”, donde te deja extasiado con su voz de una forma terrible.

Pero no todos son covers. Aretha aporta sus propios temas que también son bastante sólidos, de los cuales hay que destacar especialmente a “Dr Feelgood” que transmite una intensidad conmovedora.

El disco completo es esplendido, brillante y muy sólido. No solo no hay puntos flacos, sino que los puntos altos que alcanza son muchos. El álbum es tan impresionante que solía tener otras cantantes femeninas entre mis preferencias (sin ir más lejos Janis Joplin y Grace Slick, entre otras), pero después de escuchar a Aretha uno realmente piensa que fue la mejor. Señores, hagan paso a la Reina del Soul.

Persy

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Festival de Soul

El Soul encuentra sus raíces en los Estados Unidos a fines de la década del cincuenta y fueron el rythym & blues y el góspel sus principales influencias. En una época signada por la segregación racial, este nuevo género les otorgó a los artistas de color otro motivo de orgullo a su historia. La oleada proveniente de la costa Este americana se propagó desde Chicago, Filadelfia y Nueva York hasta las más recónditas ciudades de los Estados Unidos. En un principio la música se concentró en lo vocal, pero pronto las variantes combinaron tanto el R&B como el rock n’ roll y a medida que el género se extendía a través del tiempo, fueron el disco y el funk sucesores de una forma de sentir la música que excedía las palabras.

Este mes en el Persi Music presentamos el Primer Festival dedicado a grandes artistas que le dieron vida a este grandioso estilo musical. Desde Ray Charles, pasando por Marvin Gaye y Sister Sledge hasta Otis Redding y Stevie Wonder, durante esta semana repasaremos lo mejor del repertorio de estos fabulosos músicos.

Let’s Stay Together, friends y bienvenidos al Festival de Soul en el Persi Music!!

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Rock News: Lo Nuevo de Viejos Conocidos

El retorno de la madre del Punk

Después de 5 años de inactividad, Patti Smith estará lanzando en junio de este año un nuevo álbum, Banga, compuesto por 12 canciones de las cuales ya se puede escuchar a su primer single “April Fool”.

Neil Young vuelve con Crazy Horse

Como nos tiene acostumbrados presentando discos nuevos todos los años, una vez más el legendario cantautor canadiense va a estar lanzando un álbum en junio, que se titulará Americana y que tendrá de atractivo una nueva reunión con sus viejos compañeros de Crazy Horse.

John Fogerty + la colaboración de artistas

El viejo prócer de Creedence Clearwater Revival, presentará el álbum Wrote a Song for Everyone, conformado por clásicos ya conocidos de CCR pero con el condimento adicional de la colaboración de prestigiosos artistas como Dave Grohl, Bob Seger, My Morning Jacket, entre otros.

Heavy Blanket: el nuevo/viejo proyecto de J Mascis

El líder de Dinosaur Jr. esta trabajando con sus antiguos compañeros de colegio, Johnny Pancake y Pete Cougar con lo cuales tenía una banda psicodélica que se llama Heavy Blanket. El próximo mes estará lanzando con su nuevo proyecto un disco instrumental que se auto titulara como la banda.

My Bloody Valentine reeditado

Como olvidar My Bloody Valentine, uno de los grupos alternativos más importantes de fines de los ochenta y principios de los noventa. Estarán reeditando su discografía (Isn’t Anything, Loveless y EPs 1988-1991) incluyendo material inédito. Kevin Shields estuvo a cargo de la remasterización de sus álbums.

Pearl Jam pospone su gira

Debido a un problema en el nervio del brazo derecho de Eddie Vedder, el grupo de Seattle pospuso su presentación en diferentes ciudades de Estados Unidos. El lider de Pearl Jam espera volver para mediados de año reprogramando sus conciertes para noviembre y diciembre.

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Agenda del Rock Nacional 20.12: Bajo el swing

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Este fin de semana nos centramos en las presencias de un consagrado como el gran bajista Javier Malosetti junto a su nueva banda Javier Malosetti Electrohope (foto) en el Boris Club de Jazz, un escenario ideal para disfrutar del virtuosismo y el buen ambiente que Malosetti es capaz de crear con su gran talento y swing.

Por otro lado destacamos el show de un grupo prometedor del conurbano bonaerense El Perro de Pavlov. Banda fundada a mediados de 2005 que edito su primer disco en 2007 y tiene plantes de editar su segundo trabajo este año. En esta oportunidad dirán presente en El Camino de Lomas del Mirador este sábado, un concierto recomendado para todos los amantes del rock clásico de la zona.

VIERNES 13

  • Juana Molina – ND/Ateneo (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Carajo – Sala Opera (La Plata, Prov. de Buenos Aires) 20:00 Hs.
  • Jarabe de Palo – La Trastienda Club (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Malón – La Vieja Usina (Ciudad de Córdoba) 21:00 Hs.
  • Intrépidos Navegantes – Studio Samsung (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Kapanga – Ángeles de Marconi (Santa Rosa, La Pampa) 20:00 Hs.
  • Riddim – Circus (San Justo, Prov. de Buenos Aires) 23:00 Hs.
  • Viticus – Panacea Bar (Ciudad de San Luis) 21:00 Hs.
  • Tomas Aristimuño – Bistró (La Plata, Prov. de Buenos Aires) 23:00 Hs.
  • Leo Maslíah – Café de la Flor (Rosario, Santa Fe) 21:00 Hs.
  • Escalando Peldaños – The Roxy Live Bar (Ciudad de Buenos Aires) 20:00 Hs.
  • Loli Molina – Espacio Dadá (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • El Soldado y La Marimba – Santana Bar (Ramos Mejía, Prov. de Buenos Aires) 23:00 Hs.
  • Fantasmagoria – Old Rotten Tattoo Bar (Ituzaingo, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • Los Pakidermos y El Perro Diablo Tom – Centro Cultural Zaguán Sur (Ciudad de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • Loquero y Fuck Le Fashion – Sick Club (Ciudad de Buenos Aires) 22:30 Hs.
  • Vibración Reggae – Chill Out Ituzaingo (Ituzaingo, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • Ricardo Tapia – McNamara (Rosario, Santa Fe) 21:00 Hs.
  • Sin Ley – XLR Club (San Miguel, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Alegre No Tanto – Pugliese (Rosario, Santa Fe) 22:00 Hs.
  • Gufi – El Sótano (Rosario, Santa Fe) 20:00 Hs.
  • Cilantro – Club Cultural Matienzo (Ciudad de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • La Tupaca – Wolf Resto Bar Pool (Banfield, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs.

SABADO 14

  • Sabina y Serrat – Estadio Luna Park (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Carajo – Circus (San Justo, Prov. de Buenos Aires) 20:00 Hs.
  • Cielo Razzo – Willie Dixon Blues Club (Rosario, Santa Fe) 21:00 Hs.
  • OConnor – Auditorio Oeste (Morón, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • La Medianera y Iván Noble – El Teatro Bar (La Plata, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Fidel Nadal – Club Plan B (General Rodríguez, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Jarabe de Palo – Parque España (Rosario, Santa Fe) 21:30 Hs.
  • Luis Salinas – La Trastienda Club (La Plata, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Javier Malosetti Electrohope – Boris Club de Jazz (Ciudad de Buenos Aires) 22:00 Hs. logo-persi-music-4026500
  • La 25 – Microestadio de Morón (Morón, Prov. de Buenos Aires) 20:00 Hs.
  • El Bordo – Sala Opera (La Plata, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Leo García – MOD (Ciudad de Buenos Aires) 00:30 Hs.
  • Gatillazo y Ratos de Porao – Estadio Cubierto Malvinas Argentinas (Ciudad de Buenos Aires) 18:00 Hs.
  • Pretto Viaja al Cosmos con Mariano y Go Neko – Plasma (Ciudad de Buenos Aires) 23:00 Hs.
  • Zelen – The Roxy Live Bar (Ciudad de Buenos Aires) 20:30 Hs.
  • El Soldado – Zadar (Avellaneda, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • El Perro de Pavlov – El Camino (Lomas del Mirador – Prov. de Buenos Aires) 21:30 Hs. logo-persi-music-4026500
  • Shaila – XLR Club (San Miguel, Prov. de Buenos Aires) 18:00 Hs.
  • El Suburbio – Club Germinal (Lanús, Prov. de Buenos Aires) 23:00 Hs.
  • Gufi – Speed King (Ciudad de Buenos Aires) 20:00 Hs.
  • No Demuestres Interés – Niceto Club (Ciudad de Buenos Aires) 19:30 Hs.
  • Leonchalón y Durban Poison – Café de la Flor (Rosario, Santa Fe) 00:00 Hs.
  • Tonolec – Club Atlético Fernández Fierro (Ciudad de Buenos Aires) 21:30 Hs.
  • La Belle Epoque – Salón Reducci (Ciudad de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • Hector Starc Trío – Bar La Perla (ciudad de Buenos Aires) 21:30 Hs.
  • Coki & The Killer Burritos – Alianza Francesa de Rosario (Rosario, Santa Fe) 21:00 Hs.
  • Mar de Java – La Mula (Rafaela, Santa Fe) 22:00 Hs.
  • Gabo Ferro – Teatro Universidad (Ciudad de Mendoza) 22:00 Hs.

DOMINGO 15

  • Sabina y Serrat – Estadio Luna Park (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Brujería – El Teatro Flores (Ciudad de Buenos Aires) 19:00 Hs.
  • Agarrate Catalina – La Trastienda Club (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Lo Péz – La Oreja Negra (Ciudad de Buenos Aires) 20:00 Hs.
  • Nano Stern Trío – Club Atlético Fernández Fierro (Ciudad de Buenos Aires) 20:30 Hs.
Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)

Steppenwolf – Steppenwolf The Second (1968)

Puntaje del Disco: 8.5

  1. Faster than the Speed of Life: 9
  2. Tighten Up Your Wig: 8
  3. None of Your Doing: 8
  4. Spiritual Fantasy: 7.5
  5. Don’t Step on the Grass, Sam: 8
  6. 28: 8.5
  7. Magic Carpet Ride: 9
  8. Disappointment Number (Unknown): 7.5
  9. Lost and Found By Trial and Error: 8
  10. Hodge, Podge, Strained Through a Leslie: 8
  11. Resurrection: 7.5
  12. Reflections: 8.5

El mismo año del lanzamiento de su disco debut, Steppenwolf editó lo que sería su segundo material de estudio. Llamado simplemente The Second, la banda liderada por John Kay concentró toda su capacidad y talento para darle forma, en tiempo record, a este muy buen álbum.

El repentino suceso que había tenido el primer disco, impulsado sobre todo por el hit “Born to be Wild”, presentaba buenos augurios para el siguiente trabajo. De hecho, The Second es casi una continuación de aquél, sólo que con ciertas mejorías. “Faster then the Speed of Life” toma las riendas de los sonidos anteriores y marca una de las mejores rollas de este disco que se extiende con la buena armónica en “Tighten Up Your Wig”.

Lo característico de Steppenwolf es que ha sabido combinar el rock con la psicodelia sin perder el blues. Incluso la banda explota en el ambiente más acústico con “Spiritual Fantasy”, que a pesar de no ser el estilo clásico del grupo, sirve de cortina para el siguiente telón. “Don’t Step on the Grass, Sam” es magnífico destello de psicodelia y una clara referencia a la marihuana.

“Magic Carpet Ride”, el primer sencillo lanzado del disco, merece un párrafo aparte ya que se convirtió en un nuevo hit para el grupo y es considerado el primer video de rock moderno. El álbum no se agota allí, sino que es a partir de “Disappointment Number (Unknown)” que se inicia una sección más heterogénea con puntos altos como en “Hodge, Podge, Strained Through a Leslie”.

Aunque el impacto no fue tan grande como con el disco anterior, en conjunto The Second muestra mejores tonalidades y variantes.

Piro

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(Votos: 2 Promedio: 4.5)

Los Gatos – Viento Dile a la Lluvia (1968)

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Puntaje del Disco: 7,5

  1. Viento dile a la lluvia: 8,5
  2. El niño y el mar: 6
  3. Los payasos no saben reir: 9
  4. Déjame buscar la felicidad: 8
  5. La canción del hombre feo: 7,5
  6. Una nube en tu vida: 8,5
  7. Hoy amaneció: 8
  8. Un día de fiesta: 5
  9. Dónde está esa promesa: 6,5
  10. La mujer sin nombre: 7,5
  11. Las vacaciones: 6
  12. De nuevo en el camino: 5

Cuando escuchen este disco lo primero que van a pensar va a ser: “esto es más viejo que la mierda”. Sí, al igual que su álbum debut el sonido añejo sigue presente en el segundo disco de los Gatos, pero compositivamente hablando, desde mi punto de vista Litto Nebbia ofrece un trabajo más sólido y maduro en calidad de temas.

Viento Dile a la Lluvia también es conocido como Volumen II pero en una edición distinta. Esta versión justamente incluye su homónimo clásico por el cual nuevamente tuvieron mucho éxito a nivel ventas. Aunque hay que decirlo, “Viento dile a la lluvia” no es tan rutilante como lo fue “La Balsa” y de hecho no siento que sea el mejor tema del álbum. Pero sí reconozco que demuestra la madurez de los Gatos haciendo una canción con orquestaciones no escuchadas antes en ellos.

Más me gusta la balada “Los payasos no saben reír” con el órgano constante de Ciro Fogliatta. “Déjame buscar la felicidad” también es interesante por la psicodelia que despliega con su flauta y sus arreglos de cuerdas. Otra destacada es “Una nube en tu vida” de lo más bizarro y experimental del álbum. Es oscura y flashera, lo más sorprendente que hicieron los Gatos a nivel compositivo aunque no sea impresionante. Y también se puede resaltar a “Hoy amaneció”, que empieza como uno de las canciones de su disco debut pero se distingue nuevamente por el órgano de Fogliatta.

El resto no llega al mismo nivel. Encima hay algunos cortes bastantes banales y olvidables como “Un día de fiesta” y “De nuevo en el camino”. De las canciones que quedan se pueden tomar a “La canción del hombre feo” por su acompañamiento con armónica o “La mujer sin nombre” por su riff.

Como resultado, Viento Dile a la Lluvia termina siendo levemente superior a su predecesor y consolidaría a Nebbia como compositor, aunque el disco no llega a ser espectacular por su irregularidad.

Persy

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(Votos: 1 Promedio: 4)

La Caldera – Metromono (2010)

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  1. Dopados
  2. Huracanes
  3. Maquinas
  4. Sentidos
  5. Metromonos
  6. Un instante
  7. El acantilado de los Sueños Truncos
  8. Fragil
  9. Entre Dientes
  10. Arranque
  11. Pajaros
  12. Sombras de Ciudad

Metromono fue grabado a fines del 2010 en los estudios Panda en Buenos Aires mezclado en Martillo Estudio y masterizado por Andrés Mayo… Entre los invitados se encuentran Carlos “El Negro Garcia” Lopez «guitarras», Pablo Maturana «percusión» Carlos Pancino arreglos de cuerdas, Sebastian Mestre arreglos de caños… Gracias por el espacio para difundir nuestra música… Muchas gracias!!!

Pagina del grupo/Link de Descarga: www.lacalderarock.com.ar

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Tu dosis necesaria de discos, películas, series y más

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