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La 25 – Con el Rock en las Venas (2004)

La 25 - Con el Rock en las Venas (2004)

Puntaje del Disco: 6,5

  1. Hasta Que Me Muera: 7
  2. Encerrado Estoy: 6
  3. Hacelo de Nuevo: 6
  4. Nena Bien: 6,5
  5. Barrio Viejo: 6,5
  6. Siguió Rodando: 6,5
  7. Le Gusta Así: 6
  8. Nena Loca: 7
  9. Con el Rock en las Venas: 6
  10. Mentes Lúcidas: 6,5
  11. Toda de Azul: 7
  12. Solo Voy: 7,5

El tercer trabajo de La 25, Con El Rock En Las Venas (2004), es más de lo mismo de lo que nos ofrecieron en sus dos primeras entregas, rock stone básico con algunos que otros momentos mejores que otros pero sin variante alguna.

La simpleza tanto musical como de sus letras, despojadas de metáforas y de pretensiones artísticas abundan durante todo el álbum donde se dan el lujo de homenajear a sus ídolos ingleses en casi todo tanto en el sonido como en la estética.

Lo rescatable de La 25 es que no dan nada que no prometan, cumplen con lo que su público esta buscando y ofrecen algo sincero que sale desde su corazón, es lo que a ellos y a sus seguidores les gusta. Quizás no tengan la pretenciosa elegancia de los Ratones Paranoicos ni las inquietudes musicales de Pity (especialmente en Intoxicados) pero a pesar de cierta monotonía de su música no quedan dudas que suenan bien y son de los mejores exponentes del rock rollinga en nuestro país.

Luego de este disco ya con tres discos a cuestas La 25 se encargaría de presentar el nuevo material por todo el país y como resultado de sus shows recopilarían los mejores momentos de sus shows entre los años 2003 y 2005 para editar ese mismo año su primer directo Ruta 25.

F.V.

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Copa Repechaje Persi Music 2013: Semifinales

PERSIMUSIC_Repechaje 2013_Semi_low

Pasaron  los cuartos de final y se van definiendo quienes llegaran a la final, cada vez con enfrentamientos más ajustados.

Estos fue lo más destacado de la jornada:

Enfrentamiento Más Parejo: The Stooges vs. Black Sabbath. Fue un encuentro en el que se sacaron chispas y que tuvo mucha incertidumbre de principio a fin. Al principio parecía que Sabbath podía superar a su rival, pero The Stooges por un escaso margen logró clasificar a Semifinales.

Mejor Banda de la Fecha: The Velvet Underground. Desde que empezó la competencia viene logrando victorias aplastantes contra sus rivales. Esta vez la victima fue Frank Zappa.

Banda Más Goleadora: The Velvet Underground. Nuevamente logró una gran diferencia sobre su contrincante y viene ganando todos los premios relacionados a esta terna.

Revelación: The Stooges. Se sacó de encima un duró escoyo como Sabbath, en lo que fue hasta ahora una de las contiendas más parejas de la Copa.

Decepción: Frank Zappa. Tras su victoria contra The Stone Roses, se esperaba que el bigotudo pudiera hacer más fuerzas contra la Velvet, sin embargo, nunca le encontró la vuelta al poderío de la banda de Lou Reed.

La Previa de Semifinales

R.E.M. vs The Velvet Underground: R.E.M., que logró una muy buena victoria contra T. Rex, y sigue avanzando sin que lo detengan, ahora se las tendrá que ver contra la banda que más viene rindiendo en la competencia. ¿Podrá la Velvet mantener su marcha arrolladora o R.E.M. dará el golpe de sorpresa?

The Kinks vs. The Stooges: No quedan dudas de que por el camino que vienen haciendo The Kinks y The Stooges hicieron meritos suficientes para llegar a semifinales. Uno eliminando a un gran contemporáneo como Cream y el otro a un durísimo oponente como Sabbath. Los hermanos Davies tendrán que anteponerse a toda la fiebre punk de Iggy y los suyos.

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Playlist: Mejores Discos y Canciones de 1970

1970

Persy

Discos

  1. The Who – Live At Leeds
  2. George Harrison – All Things Must Pass
  3. Black Sabbath – Paranoid
  4. Derek & The Dominos – Layla and Other Assorted Love Songs
  5. Neil Young – After The Gold Rush
  6. John Lennon – John Lennon/ Plastic Ono Band
  7. Nick Drake – Bryter Layter
  8. The Stooges – Fun House
  9. Crosby, Stills, Nash & Young – Déjà Vu
  10. The Rolling Stones – Get Yer Ya-Ya’s Out 

Canciones

  1. Led Zeppelin – Since I’ve Been Loving You
  2. Black Sabbath – Iron Man
  3. The Kinks – Lola
  4. The Doors – Roadhouse Blues
  5. David Bowie – The Man Who Sold The World
  6. The Velvet Underground – Sweet Jane
  7. Neil Young – Don’t Let It Bring You Down
  8. The Beatles – Let it Be
  9. Derek and the Dominos – Layla
  10. The Who – The Seeker

F.V.

Discos

  1. The Who – Live At Leeds
  2. George Harrison – All Things Must Pass
  3. Neil Young – After The Gold Rush
  4. John Lennon – John Lennon/ Plastic Ono Band
  5. Black Sabbath – Paranoid
  6. Crosby, Stills, Nash & Young – Déjà Vu
  7. The Stooges – Fun House
  8. Derek & The Dominos – Layla and Other Assorted Love Songs
  9. The Beatles – Let it Be
  10. Led Zeppelin – Led Zeppelin III 

Canciones

  1. The Kinks – Lola
  2. Neil Young – Don’t Let It Bring You Down
  3. Led Zeppelin – Since I’ve Been Loving You
  4. The Beatles – Let it Be
  5. Derek and the Dominos – Layla
  6. Black Sabbath – Paranoid
  7. The Stooges – Loose
  8. Santana – Black Magic Woman/Gypsy Queen
  9. The Who – The Seeker
  10. David Bowie – The Man Who Sold The World 

Piro

Discos

  1. George Harrison – All Things Must Pass
  2. The Who – Live At Leeds
  3. John Lennon – John Lennon/ Plastic Ono Band
  4. Derek & The Dominos – Layla and Other Assorted Love Songs
  5. Black Sabbath – Paranoid
  6. Neil Young – After The Gold Rush
  7. The Doors – Morrison Hotel
  8. The Stooges – Fun House
  9. The Rolling Stones – Get Yer Ya-Ya’s Out 
  10. The Velvet Underground – Loaded

Canciones

  1. Derek and the Dominos – Layla
  2. Led Zeppelin – Since I’ve Been Loving You
  3. The Beatles – Let it Be
  4. Black Sabbath – Iron Man
  5. The Who – The Seeker
  6. The Kinks – Lola
  7. The Velvet Underground – Sweet Jane
  8. The Doors – Roadhouse Blues
  9. David Bowie – The Man Who Sold The World
  10. Neil Young – Don’t Let It Bring You Down
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Suarez – Horrible (1995)

Suarez - Horrible (1995)

Puntaje del Disco: 8

  1. Prueba de valor: 7,5
  2. Algo difícil: 8
  3. Saludos en la nieve: 9
  4. Guantes de piel: 8,5
  5. En la bicicleta: 7,5
  6. Porvenir: 7
  7. Dos luces: 8
  8. Mira: 8
  9. Falso ladrido: 8
  10. Flor fantástica: 7
  11. Rayos y manchas:

Luego de su álbum debut Hora de No Ver, no tardaría en llegar en el mismo año se segundo trabajo discográfico: Horrible.

No se dejen llevar por el nombre, Horrible es un muy buen disco de rock alternativo, mejor que su predecesor en el que se nota una mejora de la banda. El sonido ya de por sí un poco menos caótico y la interpretación vocal de Rosario Bléfari es más audible.

Horrible se caracteriza porque la banda desarrolla un pop con muy buenas melodías, en donde su fuerte está en sus atmósferas neo-psicodélicas, acercandose al Dream Pop e incluso al Shoegaze.

Las canciones son flasheras, experimentales, fumadas, sin claras estructuras y con esencia de Lo-Fi. En ese aspecto la voz de Bléfari se mimetiza con el contexto de sus temas. Por eso tiene cierto acercamiento a grupos como My Bloody Valentine.

El disco tiene sus buenos momentos como “Saludos en la nieve” y “Guantes de piel”. Por momentos la experiencia puede tornarse bastante bizarra, en especial en ese collage de sonidos eterno llamado “Rayos y manchas” (que para mi es incalificable como Lumpy Gravy de Zappa), pero no deja de ser interesante y sobretodo original si lo comparamos con lo que hacían otros grupos argentinos de los noventa.

Persy

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Stone Temple Pilots – Tiny Music…Songs from the Vatican Gift Shop (1996)

Stonetemplepilotstinymusic

Puntaje del Disco: 7

  1. Press Play: –
  2. Pop’s Love Suicide: 7
  3. Tumble in the Rough: 7
  4. Big Bang Baby: 7.5
  5. Lady Picture Show: 8
  6. And So I Know: 7.5
  7. Trippin’ on a Hole in a Paper Heart: 7.5
  8. Art School Girl: 7
  9. Adhesive: 7
  10. Ride the Cliché: 7
  11. Daisy: –
  12. Seven Caged Tigers: 7

Luego de haberse redimido y en cierto modo amigado con la prensa gracias al lanzamiento de Purple, Stone Temple Pilots estaba listo para continuar por el camino del éxito. Tras pasar varios meses en California trabajando en el nuevo material, en marzo de 1996 el grupo norteamericano editó su tercer disco de estudio: Tiny Music…Songs from the Vatican Gift Shop.

Marcando una notoria diferencia respecto al estilo musical del anterior álbum, la banda muestra una influencia de los sesenta, buscando diversificar los géneros. El rock grunge que habían mostrado anteriormente queda relegado para dar lugar a un estilo más glam y psicodélico e incluso el shoegaze, que comenzaba a popularizarse por aquel tiempo.

Después del instrumental “Press Play”, “Pop’s Love Suicide” retoma las raíces del rock inicial de STP para pasar a “Tumble in the Rough”. “Big Bang Baby” es la primera de las canciones destacadas junto con “Lady Picture Show” que midió muy bien los rankings.

Sin ser lo más destacado en la carrera del grupo, este tercer álbum confirmó STP tenía intenciones de continuar por el sendero que los había lanzado a la fama.

Piro

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The Streets – The Hardest Way to Make an Easy Living (2006)

The Streets - The Hardest Way to Make an Easy Living (2006)

Puntaje del Disco: 6,5

  1. Prangin’ Out: 7
  2. War of the Sexes: 5,5
  3. The Hardest Way to Make an Easy Living: 6,5
  4. All Goes Out the Window: 6
  5. Memento Mori: 5
  6. Can’t Con an Honest John: 6
  7. When You Wasn’t Famous: 6,5
  8. Never Went to Church: 8
  9. Hotel Expressionism: 7
  10. Two Nations: 7
  11. Fake Streets Hats: 6,5

Gran parte del crédito y el respeto que The Streets habían acumulado gracias a sus excelentes dos primeros trabajos quedarían desacreditados con el pobre resultado de su tercera placa, The Hardest Way to Make an Easy Living, editada en Abril de 2006.

No estamos ante un disco pésimo pero si ante menos de lo que uno esperaba de un talentoso como Mike Skinner. Al parecer el éxito lo malcrío y lo relajó un poco, cuesta creer que es el mismo capaz de hacer temas tan buenos como divertidos e ingeniosos a la vez. Aún así nos ofrece algunos singles más que dignos de aparecer en un playlist con lo mejor de The Streets como “Never Went to Church”, “Prangin’ Out”, “Hotel Expressionism” y “Two Nations”.

La temática de sus temas cambio un poco siguiendo la línea de cómo cambio su vida con la fama y el dinero, en The Hardest Way to Make an Easy Living encontramos los distintos problemas que trae aparejado ser una celebridad como el aislamiento, la paranoia, la soledad y otros problemas menores que acarrean ser una estrella de la música moderna.

A la espera de algo mejor y sabiendo que es capaz de más de esto este nuevo material sirvió además para presentar en sociedad a dos protegidos de Skinner que aparecerían como invitados The Mitchell Brothers y Ted Mayhem.

F.V.

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Sparks – Sparks (1971)

Sparks - Sparks (1971)

Puntaje del Disco: 9

  1. Wonder Girl: 9
  2. Fa La Fa Lee: 9
  3. Roger: 9
  4. High C: 9,5
  5. Fletcher Honorama: 9,5
  6. Simple Ballet: 9
  7. Slowboat: 8,5
  8. Biology 2: 8
  9. Saccharin and the War: 8,5
  10. Big Bands: 8
  11. (No More) Mr. Nice Guys: 9

Si sos una de esas personas inquietas por descubrir nuevos grupos, no podes dejar de escuchar a esta banda. Sparks, sin ser exagerado, es uno de los grupos más injustamente desconocidos de los setenta.

¿Qué es Sparks? ¿Con qué se come? Cuando hablamos de Sparks tenemos que referirnos a los hermanos Mael (Ron y Russell), quienes desarrollaron un estilo muy innovador en los setenta. Un pop difícil de encasillar y de describir. Se lo podría definir como Synth-pop, Glam Rock o como una versión pre-New Wave muy ocurrente en su experimentación. En otras palabras como diría Micky Vainilla: “Pop para divertirse”.

Esa esencia de New Wave que podemos escuchar en su homónimo disco debut (dato no menor: producido por Todd Rundgren), es lo que los define como únicos y muy originales, y que los llevaría a ser fuente de inspiración de diversos grupos en el futuro como Talking Heads, Roxy Music, 10cc e incluso Queen.

En cuanto a las canciones de su primer trabajo, cuenta con melodías excelentes (con su dosis de ironía y con anclaje en los Kinks), aunque sin estructuras claras, por lo cual en las sucesivas oídas la experiencia es cada vez más gratificante.

El nivel es siempre muy parejo, destacándose especialmente la primera parte del álbum. Ya desde “Wonder Girl”, con esa fantástica melodía vocal de Russell Mael, nunca decae. De hecho la voz con falsete de Russell es una de las particularidades más genuinas que le da identidad a Sparks.

Me encanta todo el disco. Tiene sus picos en “High C” y “Fletcher Honorama”, y cierra muy bien con “(No More) Mr. Nice Guys”, su canción más rockera y guitarrera. Incluso las rarezas como “Biology 2”, en donde muestran la influencia de Zappa, no tiene desperdicio. Así que no se dejen guiar por el puntaje de otros críticos (sí, me refiero a Allmusic). Este álbum es una joyita y eso que no es el mejor de Sparks.

Persy

Tu puntuación
(Votos: 3 Promedio: 4.7)