Puntaje del Disco: 7,5

1. Thaeter: –
2. This Is the New Shit: 7
3. mOBSCENE: 8
4. Doll-Dagga Buzz-Buzz Ziggety-Zage: 8
5. Use Your Fist and Not Your Mouth: 6,5
6. The Golden Age of Grotesque: 9
7. (s)AINT: 7,5
8. Ka-Boom Ka-Boom: 7
9. Slutgarden: 8,5
10. Spade: 7
11. Para-Noir: 8,5
12. The Bright Young Things: 7,5
13. Better of Two Evils: 6
14. Vodevil: 7
15. Obsequey (The Death of Art): 7

Para su quinto disco, The Golden Age of Grotesque (2003), el llamativo y polémico Marilyn Manson cambiaría de enfoque. Pareciera haberse cansado de hablar de religión y sociedad y por ello se abocó a hacer algo menos serie, alegre y con temáticas inéditas en su repertorio como el humor negro y el erotismo.

De todos modos, para serle fiel a su personaje tenebroso no abandonaría la oscuridad y eligiría basarse en ambientes entre vulgares, absurdos, decadentes y con númerosas referencias sexuales explicitas. Incluso durante su gira promocional “The Grotesk Burlesk Tour” Manson a menudo se mostraba en extrañas vestimentas acompañado de bailarinas de cabaret, siamesas u otros personajes y elementos acordes a la temática del álbum, todo montado con la intención de emular los cabaretes alemanes de Weimar en la década de 1930.

En cuanto a lo musical la banda sufrió la baja de Twiggy Ramirez en bajo sustituido por Tim Sköld y disfrutaría por última vez de una pieza fundamental el guitarrista John 5, quien brilla en este material y se va a extrañar su fanatismo por la distorsión. Para muchos sería el comienzo del declive en la carrera de Manson, criticándole por demasiado pretencioso y el no sonar tan pesado como en el pasado.

A pesar de algunas críticas, Marilyn continúa vigente y algunos temas como “mOBSCENE” y su coro pegadizo, la industrial “Doll-Dagga Buzz-Buzz Ziggety-Zag”, “The Golden Age of Grotesque” y “Slutgarden” con melodías lentas, depresivas y elegantes a la vez, la perturbadora “Para-Noir” y la efervecente “The Bright Young Things”.

A años de su pico creativo y a pesar de estar lejos del centro de la escena, el excéntrico Brian Warner parece estar cómodo, como liberado en su nueva situación y con reflejos para reinventar tanto su música como su personaje.

F.V.

 Puntaje del Disco: 8,5

1. Great Big White World: 8,5
2. The Dope Show: 9
3. Mechanical Animals: 8
4. Rock Is Dead: 9
5. Disassociative: 8,5
6. The Speed of Pain: 8
7. Posthuman: 6
8. I Want to Dissapear: 7,5
9. I Don’t Like Drugs (But The Drugs Like Me): 8
10. New Model No.15: 7,5
11. User Friendly: 7,5
12. Fundamentally Loathsome: 7
13. The Last Day on the Earth: 9
14. Coma White: 9,5

Habré odiado álbumes de rock hace mucho, mucho tiempo cuando los escucho por primera vez, pero no hay nada mejor que escuchar algo que odiaste hace mucho tiempo y que al final te termine gustando, solamente por un malentendido, o porque pasa el tiempo y la música mejora. Es puramente típico, todos estarán de acuerdo. Bueno, con Mechanical Animals me ha pasado.

En sabores musicales para el paladar, no esperes encontrarte con otro Antichrist Superstar en tus oídos, aunque pertenezca a la «trílogia anticristiana antisocial» (o como llaman los fans de Manson, el cual el primer álbum es el Antichrist Superstar, el segundo este, y el tercero el Holy Wood In The Shadow Of the Valley of Death), tiene un estilo completamente distinto. Este LP no cuenta con la producción de su mentor, Trent Reznor. Los sintetizadores sucios desaparecieron y se reemplazaron por otro tipo de sonidos ambientales. Este disco, podría ser considerado un nuevo género, al cual yo llamo «Industrial Glam Rock», que quiere decir, que combinan los pocos sonidos industriales pesados que tenía Manson en este disco con el Glam Rock de los 70’s. Muchos críticos consideraron que Manson fue como el Alice Cooper o el David Bowie de los 90’s con la salida de este álbum. Hay temas más lentos y baladas que en Antichrist Superstar, pero sin quitarles poder del género, las guitarras distorsionadas siguen allí aunque tampoco son grandes protagonistas.

Lo que capta la atención del disco es su gráfica y sorprendente portada. Quizás esa fue la razón por la cual me hizo escuchar este LP y ésta tiene un concepto claro, pero su concepto fue una razón que me hizo odiar el álbum. Con el paso de los años sin escucharlo, todo lo que tenía que hacer era ponerle un poco de humor y no tomárselo tan en serio. El concepto clarísimo, trata sobre un alienígena llamado Omega (alter-ego de Manson), que tiene el fin de captar la atención en un mundo sedado de «conciencia colectiva»; por lo cual este crea una banda rock ficticia llamada Omega and the Mechanical Animals.

Ya con el éxito hecho, lo que Omega hizo antes eran canciones reflexivas que se terminan convirtiendo en canciones vacías de drogas y sexo. Esto se divide en 2 partes: Alfa, que muestra a un Omega antes del éxito que escribe canciones reflexivas aunque sumamente depresivas, es el lado más «humano»; luego, la parte Omega, tiene las temáticas ya dichas: drogas y sexo, y muestra una representación gráfica de lo que es la vida de rock star en el Alter Ego de Manson. Es una parodia clarísima del discazo Ziggy Stardust and the Spiders From Mars de David Bowie en 1972.

Podríamos decir que es el álbum más controvertido de 1998 y que levanto mucha polémica sobre Manson, tanto la portada, la supuesta relación falsa que guardaba con el tema de La Masacre de Columbine en 1999 (al cual respondió con Holy Wood en 2000), el concepto, las letras, la música, los vídeos (el peor de ellos fue «Coma White», que tenía como un fragmento del asesinato de John F. Kennedy). Todo fue un momento polémico para este bizarro artista. Y hasta se podría decir que es el mejor disco de este maniático, pero eso va por gustos. Recomendable si te gustan conceptos bizarros como este.

Toto

Puntaje del Disco: 7,5

1. Godeatgod: 7
2. The Love Song: 8,5
3. The Fight Song: 9
4. Disposible Teens: 8,5
5. Target Audience (Narcissus Narcosis): 9
6. President Dead: 8
7. In The Shadow in The Valley of Death: 6
8. Cruci-Fiction in Space: 6,5
9. A Place In The Dirt: 7,5
10. The Nobodies: 8,5
11. The Death Song: 7
12. Lamb of God: 8
13. Born Again: 7
14. Burning Flag: 7,5
15. Coma Black: 8,5
16. Valentine’s Day: 7
17. The Fall of Adam: 6,5
18. King Hill 33°: 7
19. Count To Six and Die: 7

Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death) es el cuarto álbum de estudio de la banda estadounidense de metal industrial Marilyn Manson. La grabación estuvo a cargo de Manson y de Dave Sardy. Fue grabado el 14 de noviembre de 2000 en California, Estados Unidos bajo los sellos discográficos Nothing e Interscope Records.

Este trabajo musical refleja todo el dolor que Manson tuvo que soportar por el trato que le dieron al responsabilizarlo de la tragedia de Columbine, por lo cual, en la portada aparece crucificado y sin mandíbula (según Manson, no le permitieron hablar del tema). Pese a que fue uno de los álbumes más criticados internacionalmente, logró vender en Estados Unidos cerca de 500 000 copias y en ventas totales, superó las 9 000 000 de unidades.

Luego del no muy bueno Mechanical Animals, y de la obra cumbre de Manson, Antichrist Superstar, llega Holy Wood, que está considerado el mejor de él desde el álbum ya mencionado.

El disco es Mechanical Animals y Antichrist Superstar al mismo tiempo, por su sonido que contiene voces, guitarras y sintetizadores distorsionados, y su calidad. Lo malo de este álbum, es que muchas canciones son puro relleno que hace que la duración sea algo molesta, pero a pesar de esto, todavía es aceptable escucharlo si eres fanático del Metal Industrial, y especialmente, de Manson.

Fueron publicados 3 singles de los cuales estos son los más destacados del álbum: «The Fight Song», «Disposible Teens» y «The Nobodies». Pero también hay que destacar «Target Audience (Narcissus Narcosis)».

Toto

Puntaje del Disco: 8,5

1. Irresponsible Hate Anthem: 8
2. The Beautiful People: 9,5
   
3. Dried Up, Tied and Dead to the World: 8,5
4. Tourniquet: 9
5. Little Horn: 7
6. Cryptorchid: 8
7. Deformography: 7,5
8. Wormboy: 8
9. Mister Superstar: 8,5
10. Angel with the Scabbed Wings: 8,5
    
11. Kinderfeld: 8,5
12. Antichrist Superstar: 8
13. 1996: 7
14. Minute of Decay: 9
15. The Reflecting God: 8,5
16. Man That You Fear: 8,5

Satánico, controvertido, hostil, provocador, malévolo, intenso, agresivo son algunos de los adjetivos con los que podemos describir al personaje creado por el oriundo de Ohio,  Brian Hugh Warner mejor conocido como Marilyn Manson (nombre artístico formado a partir de los nombres de la actriz Marilyn Monroe y del asesino Charles Manson).

De formación religiosa se graduó en 1990 como periodista, lo cual le permitió realizar sus primeros contactos con la música. Comenzó a tocar en pequeñas locaciones de Florida con tan solo 20 años bajo el nombre de Marilyn Manson & the Spookie Kids, en una de esas presentaciones cautivó a nada más y nada menos que el vocalista de Nine Inch Nails Trent Reznor quien se ocupó de la producción del primer álbum de la banda en el año de 1994 titulado Portrait of an American Family.

Manson comenzaría a captar la atención del gran público gracias al éxito de su versión del cover de Eurythmics “Sweet Dreams (Are Made of This)” incluido en su segundo trabajo que se trato de un EP en este caso Smells Like Children (1995), aunque sería su segundo larga duración Antichrist Superstar el que lo convertiría en un artista trascendente en todo el mundo.

Antichrist Superstar registra una mejora substancial comparándolo con su disco debut. La banda suena consistente demostrando su versatilidad tanto para piezas de rock industrial, metal progresivo, new wave, rock gótico, todo esto condimentado por la voz demoníaca de Manson que le aporta un único a su sonido.

“The Beautiful People”, “Tourniquet”, “Irresponsible Hate Anthem”, “Mister Superstar”, “Minute of Decay”, son los temas más representativos de la obra de este auspicioso álbum que se convirtió en un verdadero suceso en ventas en su época con ventas que superan los siete millones de copias a nivel mundial, logrando su objetivo gracias a su figura y su música llamar la atención del público.

Aunque no fue todo rosas para Manson por ese entonces, numerosas protestas de grupos religiosos como la “American Family Association” lo señalaron como el anti cristo y protestaban en cada una de sus apariciones en público. Sobre lo que causa en sus detractores Marilyn sostenía lo siguiente en una entrevista de hace algunos años: “Hace unos años atrás cada vez que un chico hacía algo terrible en Estados Unidos era mi culpa… Se ha convertido como mi vida personal. Como un ser humano, yo era culpado por todo. Todo era mi culpa. Me convertí en un magneto para cosas malas también en la vida real. Una serie de sólo catástrofes me sucedieron. Nada bueno. Afortunadamente un tiempo después los americanos se olvidaron de mi.”

F.V.