Puntaje del Disco: 8,5

1. Gone Again: 9
2. Beneath the Southern Cross: 8,5
3. About a Boy: 8
4. My Madrigal: 7,5
5. Summer Cannibals: 9
6. Dead to the World: 7
7. Wing: 8
8. Ravens: 7,5
9. Wicked Messenger: 9
10. Fireflies: 8,5
11. Farewell Reel: 8

La música necesita de figuras fascinantes del calibre de la cantautora de folk rock Patti Smith, por elló luego de años de silencio se recibió con justificado interés lo nuevo de esta leyenda, Gone Again (1996).

Patti había regresado a los escenarios para finales de 1995 golpeada por varias tragedias personales como la partida de su esposo Fred «Sonic» Smith, la de su hermano Todd y la de su amigo cercano Robert Mapplethorpe. Con semejante contexto muchos suponían un disco oscuro y melancólico pero Gone Again no se trata sobre esto, es un trabajo sanador, intenso y optimista ubicándose entre lo más destacado de la cantante y poetisa.

Smith suena más madura que nunca con letras inspiradas y una preponderancia del folk por el sobre el rock más marcada que nunca.

Entre los temas más celebrados nos encontramos con la que abre el disco con mucha personalidad “Gone Again”, la canción de mayor difusión y amigable para la radio “Summer Cannibals”, el excelente cover de Bob Dylan “Wicked Messenger” superando a la versión original y “About a Boy” dedicada a Kurt Cobain, quien también había fallecido recientemente y por el que Patti simpatizaba.

Para continuar con la temática funebre, Gone Again, contó con la participación del gran cantante y guitarrista Jeff Buckley quien fallecería trágicamente con tan solo 30 años de edad a menos de un año de su lanzamiento, convirtiéndose en el último registro de estudio de este recordado artista.

F.V.

 Puntaje del Disco: 7

1. People Have the Power: 9
2. Up There Down There: 8,5
3. Paths That Cross: 6,5
4. Dream of Life: 7
5. Where Duty Calls: 7,5
6. Going Under: 7
7. Looking for You (I Was): 6,5
8. The Jackson Song: 7
9. As the Night Goes By: 7
10. Wild Leaves: 6

Luego de su retiro voluntario de la música que duró nueve años para cumplir su sueño de ser una buena madre y esposa, Patti Smith regresaría a finales de los ochenta con Dream of Life, un disco simple que no generaría demasiado revuelo en la época.

Editado en Junio de 1988 Patti contó con la ayuda del productor Jimmy Iovine y su esposo el guitarrista ex MC5 Fred «Sonic» Smith con quien co escribió todos los tracks. En comparación a la Patti de Horses estaría mucho más calmada ahora con canciones que van desde declaraciones políticas hasta canciones de amor pero lejos de ser la misma que inspiró a generaciones de mujeres.

En cuanto a las canciones la más reconocible encontramos a la gran “People Have the Power”, que años más tarde sería tocada por el mismísimo Bruce Springsteen, “Up There Down There” y “Where Duty Calls” son otras de las que logran pero dentro de un nivel parejo, nada extraordinario. La reedición de Dream of Life en formato CD trajo consigo el agregado de dos temas nuevos que no formaron parte del lanzamiento original: “As the Night Goes By” y “Wild Leaves”.

Dream of Life sería el primer intento de Smith para reinstalarse en el mundo de la música si bien no es un disco mediocre no era lo necesario para realizar el impacto en una vuelta luego de tantos años de estar alejada de los escenarios, algo que conseguiría algún tiempo después en los noventa.

F.V.

Puntaje del Disco: 6,5

1. Frederick: 7
2. Dancing Barefoot: 7,5
3. So You Want to Be (A Rock ‘n’ Roll Star): 7,5
   
4. Hymn: 6
   
5. Revenge: 6,5
   
6. Citizen Ship: 7
   
7. Seven Ways of Going: 7
   
8. Broken Flag: 6,5
   
9. Wave: 5

Wave (1979) es el álbum de Patti Smith más convencional. Producido por Todd Rundgren la influencia de este último llevó a Patti a enfocarse en sonidos pop/rock convencionales dejando de lado los delirios y experimentaciones de la artista.

Wave fue el último LP antes de que Smith se case con Fred “Sonic” Smith, el mítico guitarrista de los MC5, y se retire del mercado musical por muchos años.

Dentro de lo más recordado en esta despedida prematura nos encontramos con “Frederick” una canción de amor dedicado a su esposo, “Dancing Barefoot” buen track reversionado por varios artistas años después y “So You Want to Be (A Rock ‘n’ Roll Star)” cover de The Byrds. También recordada pero para mal tenemos a una supuesta conversación entre Patti y el papa Juan Pablo I en el tema que le da nombre al álbum.

Comercialmente tuve menos éxito que su antecesor más reciente: Easter. Pero poco le importo seguramente esto a Patti ya que luego de una gira por el viejo continente pondría un punto final a la música, pero claro no definitivamente.

Su nueva vida consistió en recluirse en un suburbio de Detroit, junto con su marido. Con él tuvo dos hijos, Jackson y Jesse. Sobre esta decisión Smith declararía lo siguiente: «Encontré a mi hombre, y toda mi vida estuve buscando a un hombre a quien amar. Quiero tener hijos y ser una buena madre y una buena esposa. Eso es todo lo que quiero hacer». Luego de prácticamente desaparecer sólo se supo de Patti en 1988, cuando editó un disco de pequeña tirada, Dream of Life. La vuelta en grande se llevaría a cabo en 1996 con Gone Again, la música la extrañó por años pero actualmente con más de sesenta y cinco abriles continúa vigente.

F.V.

Puntaje del Disco: 8

1. Till Victory: 7
2. Space Monkey: 8,5
3. Because the Night: 8
4. Ghost Dance: 7
5. Babelogue: –
6. Rock N Roll Nigger: 9
7. Privilege (Set Me Free): 8
8. We Three: 7
9. 25th Floor: 8,5
10. High on Rebellion: 8
11. Easter: 7,5
12. Godspeed: 8

El retorno musical de Patti Smith luego su grave accidente en Enero de 1977 donde se cayó de un escenario en medio de un show se daría en Marzo de 1978 con quizás su disco mas comercial hasta el momento Easter.

A diferencia de sus discos predecesores en esta oportunidad Patti diversifica su paleta musical hacia un sonido mas accesible y tradicional que van desde el rock and roll clasico, folk y pop. Un dato que favoreció este nuevo enfoque fue la participación de Bruce Springsteen como productor del álbum junto a Jimmy Iovine, Bruce también co-compuso con Patti uno de los temas mas comerciales en Easter, “Beacuse the Night” que junto a “Rock N Roll Nigger” y “25th Floor” son los temas mas recordados en este álbum.

El disco fue tomado de buena forma por la mayoría de la prensa especializada hasta por el reconocido critico de la Rolling Stone Dave Marsh, dándole un visto bueno a su nueva orientación musical y subrayándolo como su mejor trabajo.

Mas haya de que Easter haya servido para expander su variedad musical y la ayudo significativamente a nivel comercial, personalmente si bien es un trabajo bueno y fácil de escuchar, me quedo por lejos con la Patti Smith auténtica y pasional de Horses.

F.V.

Puntaje del Disco: 7,5

1. Ask the Angels: 9
2. Ain’t It Strange: 7
3. Poppies: 7,5
4. Pissing in a River: 8
5. Pumping (My Heart): 8
6. Distant Fingers: 6
7. Radio Ethiopia: 7,5
8. Abyssinia: 6

Dejando atrás uno de los debuts más contundentes de la historia del rock como Horses (1975), Patti Smith editaría al año siguiente su segundo trabajo Radio Ethiopia bajo el nombre de Patti Smith Group, en el disco se evidencia un sonido mas cercano al hard rock que le resultó bastante efectivo siendo las piezas mas destacadas del álbum como “Ask the Angels” y “Pumping (My Heart)”.  Además Patti vuelve a incursionar en sonidos mas relajados, como «Ain’t It Strange» y «Poppies», temas con mucha fuerza como “Pissing in a River“ y improvisación de casi 10 minutos en “Radio Ethiopia”, pero con menos luces y peores resultados que en su primer trabajo que no le permitieron alcanzar las tan buenas criticas que anteriormente había cosechado.

Durante una presentación del disco el 26 de enero de 1977 en Tampa, Florida, Smith tuvo un grave accidente cayó del escenario y se rompió dos vértebras del cuello. «Estaba haciendo mi número más intenso, Ain’t it Strange, una canción donde desafío a Dios, le pido que me hable, canto: Mano de Dios, siento tu dedo, pero no me marea, soy un torbellino, pero no caigo. Y caí», cuenta Patti, hecho que tomo casi como una señal un mensaje de dios. Luego del grave accidente se tomo todo ese año para su rehabilitación que le ayudo para recargar las pilas y volver con todo olvidando la experimentación fallida de Radio Ethiopia.

F.V.

Puntaje del Disco: 9,5

1. Gloria: 10
2. Redondo Beach: 9,5
3. Birdland: 9,5
4. Free Money: 9
5. Kimberley: 8,5
6. Break It Up: 8
7. Land: Horses/Land of a Thousand Dances/La Mer (De): 9
8. Elegie: 8
9. My Generation (Live): 8

Patti Smith es reconocida por ser cantante, compositora, poeta y artista, se destaco por ser un icono punk y fue de gran influencia para el estallido del punk rock con su disco debut Horses en 1975 aunque no solamente fue pionera en este sentido sino que también es considerada como una de las mujeres que mas influyo en el rock and roll en general. Fue destacada como la más excitante fusión de rock y poesía desde Bob Dylan.

Nació el 30 de Diciembre de 1946 en Chicago, aunque creció en Nueva Jersey, en sus comienzos no le fue fácil ingresar en el mundo de la música. Sus padres no tenían dinero para pagar sus ambiciones artísticas lo que la llevo a entrar a trabajar en una fábrica de colchones.

Patti grabó su primer álbum, Horses, en 1975, con la producción del ex Velvet Underground, John Cale. La tapa del disco es una foto mítica donde Smith no es hombre ni mujer. El disco se convertiría en un clásico y seria incluido por la revista Rolling Stone en el puesto 44 de los mejores 500 discos de la historia.

El álbum comienza con un tema donde Smith delira e improvisa de manera brillante como “Gloria” lo que Marcaria la tónica del disco que también se puede apreciar en «Birdland» y «Land: Horses / Land of a Thousand Dances / La Mer (De)»

Otros temas importantes son el clasico «Redondo Beach», “Free Money” y “Kimberly” que estaban inspirados en momentos familiares de Patti, mientras que «Break It Up» y «Elegie» fueron escritos para sus ídolos. El disco concluye con una alocada pero no tan lograda versión en vivo de “My Generation” de The Who.

F.V.