Puntaje de la Temporada:
- Año: 2000
- Género: Anime, Acción, Deportes
- Director: Satoshi Nishimura
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Puntaje de la Temporada:
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El día de hoy sólo andamos de pasadita, de rapidito, de voladita. Sin extendernos en explicaciones ni confrontar motivos, excusas, razones, o cualquier argumento que se quiera sostener. Lo único que hacemos es mostrar una evidencia patente contra todos esos comentarios contra el PornoGore y su falta de sustento conceptual, como si fuera música sin profundidad, sin sentido. Claro que al buen oído, el sonido será suficiente; sin embargo, sabemos que algunos escuchas son un poco más laxos y exigen una muestra lírica de sustancia. Así pues, he aquí sólo tres pequeñitas pruebas de que el PornoGore sí tiene letras profundas, con un sentido, con una idea detrás y, por lo tanto, un concepto artístico pleno.
Kobda Rocha
Damas y caballeros, niños y niñas,
ha llegado el momento de la verdad.
Tomen asiento, pónganse cómodos
y escuchen muy atentos lo que les voy a contar.
Es un arte muy hermosa de una antigua sociedad.
Más que arte, para ellos, religión espiritual.
Vodoun… ‘Vodoun’, así se llama.
Que en su idioma y su cultura, la del África occidental,
significa «dios de dioses habitando lo individual»;
es decir que en cada uno hay un grado de divinidad.
Hoy en día a eso mismo ‘Alma’ le solemos llamar,
pues es la esencia divina en el rubro personal.
Se trata de un muñeco… (¡ésa no se la esperaban!)
Un muñeco de tela como símbolo material,
un mechón de cabello como lazo corporal
y un objeto, el que sea pero que sea de su propiedad.
Una caja de alfileres nuevos, sin usar;
poco a poco, uno a uno, con cuidado, lentamente,
ubicando el punto exacto, se los tienes que insertar.
Como siempre, como en todo, hay dos lados que mirar:
1) unos hombres dedicados al terror y a la maldad
el Vodoun lo convirtieron en vudú para matar,
con sus fines de venganza, de poder y tempestad;
2) otros hombres dedicados a lo bueno y a ayudar
combinaron su experiencia, sabiduría y habilidad
con la de los antiguos chinos para, así, poder curar.
Dos artes compartiendo una cultura:
el vudú y la acupuntura,
una mata y otra cura,
una te regresa a la vida,
y la otra te manda a la sepultura.
Lo importante de este cuento que acaban de escuchar,
más allá de nuestra historia y la enseñanza moral,
lo de veras importante que debemos rescatar
es la idea que tenían los antiguos terapeutas
de mirar el cuerpo humano como símbolo conceptual,
una representación de algo más allá de lo terrenal.
Igualito que un muñeco, que no somos nosotros,
pero sirve de metáfora, como imagen ideal.
Así mismo es nuestro cuerpo:
una representación tangible de nuestro ser trascendental.
Porque somos un conjunto, una suma de valores,
nuestra sola existencia ya comprende una totalidad.
Y es que, en esta vida,
no sólo hay que tener riqueza monetaria y belleza corporal,
también hay que tener una belleza interna y riqueza espiritual.
Kobda Rocha
Terminó otro Ranking de los Mejores Discos del año. En este caso repasamos los mejores álbumes del 2022 de Rock Argentino/En Español, que justamente tuvo predominancia del Rock Argentino, aunque quien lideró el Ranking fue una especie de super grupo español, León Benavente, con su último disco Era.
Si de españoles hablamos, Los Planetas nuevamente presentaron una propuesta muy buena con Las Canciones del Agua. Pero también hay que resaltar los proyectos Indies que siguen surgiendo de suelo argentino, como pasó con Ex-Colorado, Los Subtitulos y Buenos Vampiros. Así como otras bandas indies ya consolidadas como Mi Amigo Invencible.
Figuras con más nombre como Marilina Bertoldi y Baltasar Comotto también dijeron presente en lo mejor del 2022, así como Trueno, como exponente del Trap y Hip Hop argentino. Y si buscamos propuestas más originales desde el Folclore, Feli Colina fue quien resaltó.
Para cerrar el Ranking les dejamos las menciones honorificas de otros discos destacables y otros que están más cerca de ser lo contrario.
Staff de Persi Music
Puntaje del Disco: 9
León Benavente es el nombre de una especie de super grupo español formado hace ya diez años por cuatro veteranos músicos, Abraham Boba (voz), Eduardo Baos (bajo y sintetizador), Luis Rodriguez (guitarra) y Cesar Verdú (batería y percusión), quienes forman parte o tocaron con anterioridad en distintas bandas de la escena roquera en su país y lograron sorprender gracias a sus melodías adictivas, su calidad musical y sus toques oscuros en este su último trabajo Era, uno de los discos del año 2022.
Para su cuarta incursión discográfica el cuarteto buscó darle mezclar sus clásicos temas de guitarras con melodías certeras con toques electrónicos que también funcionan muy bien en temas como “Mítico”. Sin embargo, entre los momentos tops de Era tenemos que señalar el tema inicial con guiños a Bob Dylan “Librame del Mal”, la hipnótica “Di No a la Nostalgia”, la intensa “La Gran Muralla”, la sarcástica “Viejos Rockeros Viejos” y la obra cumbre de Era en mi opinión “Te Comes Mi Corazón” junto a otra gran banda española Triángulo de Amor Bizarro.
En definitiva, León Benavente celebra de la mejor manera su primera década con Era, un discazo sólido y sorprendente plagado de hits, donde pudieron homenajear a sus muchísimas inspiraciones y con temas que se van a convertir seguramente en claves en sus próximos conciertos.
F.V.
Puntaje del Disco: 8,5
Ex-Colorado, el proyecto en solitario de Peta D’Agostino, lanzó en el 2022 su segundo disco, Lo bueno del tiempo y las decisiones, que sin dudas fue uno de los mejores del año.
¿Pero porque sobresale este álbum? Bueno, Peta toma las bases de cuando formaba parte de Go-Neko! y lo combina con lo que fue su labor en Moloko Vellocet, el estudio donde desfilaron grupos Indies como Las Ligas Menores, 107 Faunos, Bestia Bebé y El Mató a un Policía Motorizado.
Así se puede escuchar un disco con una sonoridad que, en términos de Rock Alternativo, deambula entre el Krautrock en el uso de sintetizadores con atmósferas combinadas con guitarras que evocan al Dream Pop. El nombre del tema “Dreamykraut” es como la autodefinición del disco.
Por otro lado, si bien Go-Neko! era una banda más bien instrumental, la mayoría de las canciones de Ex-Colorado tienen interpretación vocal, que le quedan muy bien, porque suman desde el aspecto melódico a una base que ya de por si es sólida.
Ex-Colorado no habrá inventado nada particularmente nuevo, pero sus composiciones son de primera línea y eso se puede apreciar en el correr de cada minuto de Lo bueno del tiempo y las decisiones.
Persy
Puntaje del Disco: 8,5
En su décimo disco de estudio, la histórica banda de indie rock española, Los Planetas, hacen gala de su vigencia con una notable versatilidad donde desfilan poemas roqueros, noise rock, algo de flamenco y estribillos para corear a los gritos.
Las Canciones del Agua, fue el título elegido por los de Granada, derivado de uno de los versos del poema “El Manantial” de Federico García Lorca escrito en 1919. Sobre el disco su cantante Jota y su guitarrista Florent Muñoz, declaran que «Nace del contexto más chungo posible, en la pandemia de COVID-19. De repente, se cancelan los conciertos, la vida social. Te ves encerrado en tu casa, sin poder salir a la calle, en una situación de desesperación total. Y así en todo el planeta. Como una bofetada al sistema, a una realidad a la que no sé si volveremos. El disco refleja muy bien las circunstancias en las que se ha grabado. En las pocas oportunidades que tuvimos de reunir a toda la banda grabamos el máximo de canciones posibles».
“El Manantial”, una adaptación del ya mencionado poeta también granadino Garcia Lorca, abre el listado de temas con un piano y guitarra como principales protagonistas, le siguen en alto nivel el flamenco “Alegrías de Graná”, “La Morralla” una versión del también granadino cantautor Carlos Cano, “La Nueva Normalidad” inspirada por el coronavirus y los conflictos raciales exacerbados en los últimos años en Estados Unidos, “El Negacionista” con su denuncia política, “El Rey de España” en modo de burla y el cierre con la poética y emotiva “El Antiplanetismo”.
Fieles a su estilo que vienen sosteniendo desde 1993 y a su vez sonando modernos y novedosos, Los Planetas se despachan con un álbum actual que refleja lo vivido en su país y en el mundo con denuncia social, política y hasta por momentos humor dando como resultado uno de los mejores lanzamientos del 2022.
F.V.
Puntaje del Disco: 8,5
Luego de ser reconocida como la primera mujer en casi veinte años en ganar el prestigioso premio para la industria musical argentina, “Gardel de Oro”, gracias al disco Prender un Fuego (2018), la expectativa generada para el siguiente trabajo de Marilina Bertoldi fue mayor que nunca y se pudo confirmar el último año que cumplió con todas las expectativas con Mojigata.
Provocador, crudo y cargado de guitarras, así es el cuarto álbum de Marilina en el que se vuelca definitivamente a los riffs distorsionados, baterías potentes y sonidos de hard rock de los setenta.
Dentro de este concepto lucen temas como “La Cena”, “Es Poderoso”, “Claro Ma” y “Beso Beso Beso”. Además, promediando el disco da un paso a su costado más suave y nos deja bajar un cambio con una balada confesional junto a la chilena Javiera Mena en “Amuleto”.
En resumen, Bertoldi confirma (si hacía falta) que continúa con ganas de patear el tablero con Mojigata significa un paro agigantado para esta nueva referente del rock argentino actual.
F.V.
Puntaje del Disco: 8,5
¿Un super grupo Indie? Ya tuvimos otros proyectos en el pasado en el que integrantes de otras bandas se juntaban para un nuevo proyecto en común. En este caso tenemos a integrantes de Tobogán Andaluz, Pyramides y Mateo de la Luna, que formaron a Los Subtítulos y lanzaron su primer LP: Espectador entra a escena.
Espectador entra a escena es sin dudas uno de los mejores discos que van a encontrar del 2022, por una sencilla razón, las composiciones que abordan géneros como el Post Punk, son realmente muy buenas y tienen muy buenas melodías. En su conjunto conforman en álbum con una solidez notable.
¿Cuáles son sus mejores momentos? Hay de todo para destacar, pero me gusta la atípica interpretación vocal y el coda de “Muerto”. También resalta la interpretación asfixiante de “Cinturón y Cordones” que suena muy bien por el arpegio estilo “Weird Fishes/Arpeggi” de Radiohead. “Burocracia” destaca porque apunta más a un dream pop más atmosférico con la colaboración de Maria Morillo en coros. Mientras que Alejandro Schuster de Viva Elástico colabora en “Ojos Delineados”, otro muy buen número de Post Punk.
Me gustan todos los temas. Espectador entra a escena es un estreno más que auspicioso y muy recomendable. Esperamos que este proyecto continue en el tiempo.
Persy
Puntaje del Disco: 8
Sucesor del elogiado Elite (2017), el cuarto trabajo solista de Baltasar Comotto, Empezó la Cacería, se encuentra a la altura de las expectativas, justo en medio del exponencial crecimiento de Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado como banda sin su máximo líder sobre el escenario.
Se trata de un disco potente con el que el artista “intentó simbolizar el convulsionado estado de situación mundial que se está viviendo”, según sus propias palabras.
Editado los primeros días de Marzo de 2022, se evidencia cierta mutación en su sonido característico. Si bien la guitarra de uno de los mejores guitarristas del rock argentino continúa siendo la principal protagonista ganan espacio a lo largo de las once canciones que conforman la placa las líneas de bajo, secuencias y samplers.
Al respecto comentaría: “Quería hacer un disco distinto a todos los anteriores, que sea una experiencia diferente. El bajo tuvo mucha participación en este trabajo. Grabé las bases en dos días con Juan Pablo Alfieri, baterista y amigo, que me dio una mano. Por primera vez grabé once bajos en un disco”.
Empezó la Cacería es un álbum corto pero sólido, de poco más de media hora de duración, en el que abundan detalles y la elección de los sonidos, con algunos temazos que justifican su éxito como “Físicamente”, “Temblando”, “Empezó la Cacería” “Anthikristo”, “Blues” y “Tu Modo”.
F.V.