Archivo por meses: junio 2012

Jamiroquai

Jamiroquai – Travelling Without Moving (1996)

Deja un comentario

Puntaje del Disco: 8

  1. Virtual Insanity: 10
  2. Cosmic Girl: 8.5
  3. Use the Force: 7
  4. Everyday: 7.5
  5. Alright: 8.5
  6. High Times: 8
  7. Drifting Along: 7.5
  8. Didjerama: 7
  9. Didjital Vibrations: 7
  10. Travelling Without Moving: 7.5
  11. You Are My Love: 8
  12. Spend a Lifetime: 7.5
  13. Do You Know Where You’re Coming From: 8

Con el lanzamiento de The Return of the Space Cowboy en 1994, la banda británica Jamiroquai había conquistado no sólo el Reino Unido, sino también Australia, Nueva Zelanda, Europa occidental y Japón. Sin embargo todavía faltaba encajar en el gran mercado estadounidense. Con el tercer disco, Jey Key y sus compañeros lograron anclarse en los charts americanos, obteniendo varios premios.

Travelling Without Moving debió gran parte del éxito a la canción “Virtual Insanity”, que abre el álbum y que se convirtió en el primer hit mundial del grupo. A partir de ese despegue no hubo lugar en el planeta donde no se conociese o se haya visto la emblemática figura de Jamiroquai. El suceso se vio acompañado también por el video musical que lo tenía a Jay Key bailando en una habitación cuyas paredes y piso iban moviéndose al ritmo de la música.

“Cosmic Girl”, el segundo tema del disco, también tuvo un importante impulso mediante el video que mostraba a JK corriendo en una Ferrari F40 a gran velocidad sobre la ruta; una actividad de la cual el cantante es un gran fanático. “Alright” es la otra pata del tridente que alza este disco de Jamiroquai; pero “Hight Times” que alude a la cocaína o al jet lag, según como se quiera interpretar, ayuda a que Travelling Without Moving se haya transformado en el éxito que fue y sobre todo en uno de los más reconocidos trabajos de la banda.

Piro

Tu puntuación
(Votos: 1 Promedio: 4)
David Bowie

David Bowie – Lodger (1979)

6 comentarios

Puntaje del Disco: 8

  1. Fantastic Voyage: 8,5
  2. African Night Flight: 5,5
  3. Move On: 7
  4. Yassassin (Turkish For: Long Live): 5,5
  5. Red Sails: 8
  6. D.J.: 8,5
  7. Look Back In Anger: 9
  8. Boys Keep Swinging: 8,5
  9. Repetition: 8
  10. Red Money: 7,5

Lodger es la tercera y última parte de la trilogía de Berlin. Y a decir verdad, a pesar de no ser un mal disco, es el álbum menos auspicioso de la saga.

Una de las características principales del disco es la ausencia de cortes electrónicos instrumentales de la marca de Eno, como sí pasaba en sus predecesores. De hecho el disco tiene poco del Krautrock alemán y tiene más de New Wave. De todas formas Bowie lleva a un paso más su experimentación aunque no logrando grandes resultados cuando lo intenta, tal como pasa en cortes como “African Night Flight” y “Yassassin”.

El segundo problema es que las melodías están por debajo de la media que estabamos acostumbrados del Duque Blanco. En Low y Heroes había logrado con éxito desarrollarse desde el Krautrock con algo interesante desde lo artístico y con sus buenos clásicos como “Heroes” que quedaran siempre inmortalizados. Pero Lodger esta alejado de ese resultado.

Sin embargo, Bowie es Bowie, y cuando más se parece a él mismo es cuando aparecen los mejores cortes del disco. Especialmente en esa seguidilla conformada por “D.J.”, “Look Back in Anger” y “Boys Keep Swinging”, así como en la pseudo balada a piano inicial “Fantastic Voyage” que no esta nada mal.

De esta forma, Lodger termina siendo un buen álbum, tal vez un poco sobrevalorado por algunos críticos, porque no llega al nivel de Low y mucho menos de Heroes.

Persy

Tu puntuación
(Votos: 3 Promedio: 4.3)
Las Pastillas del Abuelo

Las Pastillas del Abuelo – Crisis (2008)

Deja un comentario

Puntaje del Disco: 8

  1. De dónde vengo: 7
  2. Hacia dónde voy: 7.5
  3. Casualidad u casualidad: 8
  4. ¿Qué carajo es el amor?: 7
  5. Quiero tener razón o ser feliz: 7.5
  6. Qué vicios tengo: 8
  7. Dónde esconder tantas manos: 7.5
  8. Cómo pudo entrar en mí: 8
  9. Vivir a conciencia esta elección: 7
  10. Qué es Dios: 8
  11. Qué hago yo esperando un puto as: 7.5
  12. Me juego el corazón: 7.5
  13. Qué pretendo no saber: 8

En menos de tres años, Las Pastillas del Abuelo se habían convertido en una de las bandas de mayor crecimiento en el ámbito nacional. Con Por Colectora y el disco homónimo, esta agrupación logró llegar a diversos públicos, llenando diferentes teatros y propagando su música por distintas localidades veraniegas de la Costa Atlántica.

En 2008 y luego de estar de gira, Las Pastillas editó su tercer material de estudio. Crisis fue grabado en los estudios “Del Abasto” y “El Abastito” y  presentado en el Estadio Malvinas Argentinas.

Como en los discos anteriores la diversidad de géneros está muy presente. “De dónde vengo” y “Hacia dónde voy” presenta un auspicioso comienzo de disco que continúa con “Casualidad u casualidad”, de buena introducción a cargo del bajo. “Qué carajo es el amor?” se pregunta, en ritmo de candombe, este intricado interrogante mientras que “Quiero tener razón o ser feliz” busca la respuesta a otra cuestión compleja como es la felicidad.

“Cómo pudo entrar en mí” es uno de los temas más movidos y es junto con temas como “Dónde esconder tantas manos” y “Qué es Dios”, ideales para apreciar las interesantes letras que la banda propone.

Piro

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)
Sonic Youth

Sonic Youth – Goo (1990)

1 comentario

Puntaje del Disco: 8,5

  1. Dirty Boots: 9
  2. Tunic (Song for Karen): 9
  3. Mary-Christ: 8,5
  4. Kool Thing: 8,5
  5. Mote: 7,5
  6. My Friend Goo: 7
  7. Disappearer: 8,5
  8. Mildred Pierce: 6
  9. Cinderella’s Big Score: 8
  10. Scooter + Jinx: –
  11. Titanium Exposé: 8,5

Con su sexto álbum de estudio la banda emblemática del noise alternativo, Sonic Youth confirmó que el impecable Daydream Nation tendría una continuación acorde a lo que se merecía.

Para principios de los noventa la banda se encontraba en su pico máximo de popularidad y sin embargo no abandonaría su sonido crudo y ruidoso característico. Goo (1990) es un retrato de lo que Sonic Youth es capaz de ofrecer con un mayor protagonismo de la genial bajista y cantante Kim Gordon, destacándose en temas como “Tunic (Song for Karen)”, “Cinderella’s Big Score”, “Mary-Christ” y “Kool Thing” con la participación de Chuck D de Public Enemy. Otro tema importante es “Dirty Boots” que se convertiría en uno de sus clásicos mas reconocibles.

En 1991 una versión de video en VHS de Goo saldría al mercado con todas las canciones del trabajo en video en el mismo orden que el disco.

Sonic Youth demuestra en Goo que su sonido esta adelantado a su época y tiene aires de representar una generación. Mucho de lo que se escuchará aquí estará presente en innumerable cantidad de grupos alternativos en la década del noventa y hasta en la actualidad. Si lo que buscan es alto volumen, un poco sucio pero fresco, Goo es lo que necesitan.

F.V.

Tu puntuación
(Votos: 1 Promedio: 4)
Kansas

Kansas – Kansas (1974)

Deja un comentario

cover_4757212122009

Puntaje del Disco: 8

  1. Can I Tell You: 8
  2. Bringing It Back: 8.5
  3. Lonely Wind: 8
  4. Belexes: 8
  5. Journey From Mariabronn: 8
  6. The Pilgrimage: 7.5
  7. Aperçu: 8
  8. Death of Mother Nature Suite: 8.5

Kansas es una banda que tuvo sus comienzos a principios de los años setenta y desde temprano adoptó el rock progresivo de aquellos tiempos y lo fusionó con el rock americano; dando como resultado una interesante combinación. Muy en sintonía con lo que Genesis estaba haciendo por entonces desde Gran Bretaña, esta agrupación oriunda de Topeka, editó su primer álbum en 1974.

Kerry Livgren, Dave Hope y Phil Ehart fueron los originarios del grupo y dieron vida a este proyecto musical bajo el nombre de White Clover. Luego, en 1971, con la incorporación del violinista Robbie Steinhardt y de Steve Walsh y Richard Williams en 1972, finalmente se cambió el nombre por el actual.

El excelente comienzo es el que brinda “Can I Tell You” con una orquestación a cargo del piano y del violín, continúa con  la mejor aún “Bringing It Back”, el cover de J. J. Cale. “Belexes” aumenta un poco el ritmo que “Lonely Wind” había bajado, para dar una gran muestra de rock progresivo. El disco mantiene una estructura bastante lineal y logra momentos altos como en “Journey From Mariabronn” o el final a cargo de “Death of Mother Nature Suite”.

Piro

Tu puntuación
(Votos: 1 Promedio: 4)
Los Siete Delfines

Los Siete Delfines – Desierto (1995)

Deja un comentario

Puntaje del Disco: 8

  1. Desierto: 8,5
  2. Cábalas: 8
  3. No Me Importa: 7
  4. Medallón: 9
  5. Equilibrio: 8
  6. Secreto: 8
  7. Siempre Habrá: 7
  8. Especial: 8,5
  9. Junto a Mi (sombra): 6,5
  10. Brillante: 8
  11. Angela: 8
  12. Flores Negras: 7,5
  13. Canción de Cuna: 7,5

Como siempre precursor y visionario Richard Coleman decidió para su tercer material Desierto (1995) un lanzamiento poco convencional y avanzado para su época.

El disco fue el primero en toda Latinoamérica en editarse en formato CD-Rom interactivo. Hasta ese momento ningún músico latino había experimentado con esta tecnología. En el CD-Rom interactivo, el usuario podía navegar por una laberíntica pirámide virtual, abrir puertas, encontrarse con fotos, clips y melodías del disco, siguiendo una tendencia que recién se iniciaba a nivel mundial y que solo artistas de la talla de Peter Gabriel, o David Bowie habían experimentado algo similar teniendo en cuenta la novedad que significaba esto mas de quince años atrás.
Musicalmente hablando Desierto acentúa el buen momento que atravesaban Los Siete Delfines, con temas acústicos y otros bien potentes, pero siempre sonando sólidos, a gran nivel y con la densidad narrativa a la que Coleman nos tenía acostumbrados.

Desierto fue grabado y lanzado en otoño de 1995, bajo el sello Del Cielito Records y producido por el propio grupo. El disco se presentaría oficialmente el 7 de octubre de 1995 en el Teatro Santa María en un show particular donde se montó en el hall del teatro una exposición de arte realizada por el grupo Dynamo basado en la poesía del grupo y en el escenario se llevo a cabo un show audiovisual con la proyección de video clips especialmente realizados para cada tema del recital.

F.V.

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)
The Kinks

The Kinks – Muswell Hillbillies (1971)

2 comentarios

Puntaje del Disco: 9

  1. 20th Century Man: 9,5
  2. Acute Schizophrenia Paranoia Blues: 8,5
  3. Holiday: 8,5
  4. Skin and Bone: 8
  5. Alcohol: 9
  6. Complicated Life: 9
  7. Here Come the People in Grey: 8,5
  8. Have a Cuppa Tea: 9
  9. Holloway Jail: 8
  10. Oklahoma USA: 7,5
  11. Uncle Son: 7,5
  12. Muswell Hillbilly: 8

Muswell Hillbillies es considerado como el último gran álbum de los Kinks, antes de su etapa de declive en los siguientes años. No es tan grandioso como The Village Green y Arthur porque no tienen el impacto inmediato que tenían sus canciones. Muswell Hillbillies no tiene grandes clásicos instantáneos, a pesar de ello toma mucha de las mejores cualidades de sus discos previos.

Entre sus virtudes la más destacada es su gracia y sentido del humor. Ray Davies escribe letras espectaculares siempre tocando temas y problemas cotidianos de la sociedad inglesa con un estilo bastante crítico e irónico como el modernismo (“20th Century Man”), la alimentación y el cuidado personal (“Skin and Bone”), el alcoholismo (“Alcohol”), la costumbre civilizada de tomar té (“Have a Cuppa Tea”), etc.

El mensaje de las letras es brillante, pero también es importante la forma de transmitirlas que tiene Ray. Al igual que en Arthur el frontman de los Kinks demuestra su versatilidad como vocalista acomodando su voz a lo que el estilo burlón de la canción le exige.

Y musicalmente las composiciones son sólidas. No hay una gran evolución ni hay nada especialmente innovador. Esto es rock, pop, folk y country que se combina muy bien con destellos de jazz. De esta forma los Kinks logran transmitir un ritmo perezoso y bastante cómico en sus canciones.

Es un disco genial. Aunque puede costar encontrarle el gusto a sus canciones, una vez que comprendemos lo que quiso hacer Ray Davies y la manera en que lo hizo, uno termina fascinado.

Persy

Tu puntuación
(Votos: 2 Promedio: 4.5)
Noticias, Relatos y Notas Especiales

Rock News: Las malas y los Dylan

3 comentarios

Falleció Robin Gibb

El cantante de los Bee Gees, falleció hace poco más de una semana a la edad de 62 años, tras padecer un cáncer que combatió durante casi dos años, demostrando incluso mejoras pese a su delgadez. Sin embargo, Robin partió del mundo dejando solo a Barry como el último sobreviviente del exitoso trío.

Elton John hospitalizado

El músico fue internado en el Cedars-Sinai Medical Center de Los Angeles, tras sufrir una seria afección respiratoria. Según se informó se encontraba en estado delicado y los médicos le recomendaron reposo.

Dylan recibe la medalla de la Libertad en la Casa Blanca

La nota positiva de estos últimos días la dio el gran Bob, que en sus 70 años sigue en plena actividad y continua cosechando elogios de todo tipo. Esta vez le tocó recibir el máximo honor civil en los Estados Unidos, la medalla de la Libertad, entregada nada menos que por Barack Obama, quien reconoció su admiración hacia el músico.

El retorno de The Wallflowers

Tras siete largos años de ausencia, la banda de Jakob Dylan oficializó su regreso con su antigua formación. Según trascendió estarán lanzando su nuevo disco durante el otoño de Estados Unidos en este año.

Los fans ingleses de los Guns ‘N Roses enojados con la banda

Debido a su demora en comenzar el show (alrededor de una hora) y su extenso set list, los fanáticos de los Guns demostraron su descontento, arrojando cosas al escenario, yéndose antes e incluso expresando su enojo en forma masiva vía Twitter.

El nuevo disco de Bloc Party ya tiene nombre

El grupo indie anunció que su nuevo álbum, que estaría saliendo este año, se va a titular “Four”. De esta forma se confirma su reaparición luego de 4 años tras el lanzamiento de Intimacy en el 2008.

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)
Agenda del Rock Nacional

Agenda del Rock Nacional 20.12: Sonido Rioplatense

Deja un comentario

En un fin de semana bastante tranquilo en materia musical recomendamos el show del particular cantautor Zambayonny (foto) este sábado en el Teatro ND/Ateneo. Zamba repasará sus ingeniosas canciones en un recital dividido en tres partes: Sólo con su guitarra, acompañado por otro músico y secundado por una banda acústica.

Por otro lado otro cantante con un sello único como el uruguayo Jorge Drexler se estará presentando en diversas ciudades en estos días. El viernes dira presente en el Teatro Coliseo de Buenos Aires, el sábado en Radio City de Mar del Plata y el domingo en el Teatro Argentino de La Plata. En el marco de la gira Mundo Abisal en la que celebra veinte años de la salida de su primer disco.

VIERNES 1

  • Jorge Drexler – Teatro Coliseo (Ciudad de Buenos Aires) 20:30 Hs.
  • Viejas Locas – Club Sportivo Patria (Ciudad de Formosa) 23:00 Hs.
  • Mimi Maura – Boris Club de Jazz (Ciudad de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • Pachuco Cadaver – Sala Lavardén (Rosario, Santa Fe) 21:00 Hs.
  • Altocamet, Banda de Turistas y Nairobi – El Árbol de Galeano (San Miguel de Tucumán, Tucumán) 21:00 Hs.
  • Leonchalón – Bar Oktubre (Garín, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • La Ombu – La Trastienda Club (La Plata, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • Juana Fe – Santana Bar (Ramos Mejía, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • Tercer Ojo – El Camino (Lomas del Mirador, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • Falsa Cubana – La Iglesia (Ciudad de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • Plan 4 – El Sótano (Rosario, Santa Fe) 22:00 Hs.
  • Pilotos, Ipanema y Místicos – Salón Pueyrredón (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Callate Mark y Error Positivo – Centro Cultural Ricardo Rojas (Ciudad de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • Banda en Fuga – Chloe (Moreno, Prov. de Buenos Aires) 23:00 Hs.
  • Fangodélicos – El Emergente (Ciudad de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • Oídosordos, Engualichados y Pasos Perdidos – Elfika Bar (Haedo, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Crema del Cielo y Moo – Pura Vida Bar (La Plata, Prov. de Buenos Aires) 23:30 Hs.
  • Cirse – Café de la Flor (Rosario, Santa Fe) 23:00 Hs.
  • Porqué No? – Bendito Bar (Ituzaingo, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • La Venganza de Bavill – Zadar (Avellaneda, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • El Perrodiablo, Evil Cannibal y Mirtha Legransch – Centro Cultural Zaguán al Sur (Ciudad de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • Tsunami Project – Berlín Café (Rosario, Santa Fe) 23:00 Hs.
  • Vieja Virtud – Alquimia (Pilar, Prov. de Buenos Aires) 23:00 Hs.
  • Adrián Soiza – Bistró (La Plata, Prov. de Buenos Aires) 00:00 Hs.
  • El Orgullo de Mamá – Ultra (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.

SABADO 2

  • Jorge Drexler – Radio City (Mar del Plata, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs. 
  • Bersuit Vergarabat – Estadio Luna Park (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Viejas Locas – Anfiteatro Mario del Tránsito Cocomarola (Ciudad de Corrientes) 21:00 Hs.
  • El Bordo – Auditorio Sur (Temperley, Prov. de Buenos Aires) 20:00 Hs.
  • Baltasar Comotto – Caetano Bar (La Plata, Prov. de Buenos Aires) 22:30 Hs.
  • Kevin Johansen + The Nada – Universidad Nacional de San Martín (San Martín, Prov. de Buenos Aires) 20:00 Hs.
  • Karamelo Santo y Juana Fe – XLR Club (San Miguel, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • Gabo Ferro – La Trastienda Club (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Gazpacho – Club R (Ciudad de Córdoba) 23:00 Hs.
  • Altocamet, Banda de Turistas y Nairobi – Status Bar (Ciudad de Salta) 21:00 Hs.
  • Zambayonny – ND/Ateneo (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Don Vilanova – Teatro Crisoles (La Plata, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Usuahia, 107 Faunos y El Ciervo – GBA Club (Villa Adelina, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • Richter – The Roxy Live Bar (Ciudad de Buenos Aires) 20:00 Hs.
  • Andrea Alvarez – Peteco’s (Adrogue, Prov. de Buenos Aires) 20:00 Hs.
  • Buenos Psicópatas – Willie Dixon Blues Club (Rosario, Santa Fe) 22:00 Hs.
  • Riddim y Aminowana – The End (Ciudad de Buenos Aires) 23:00 Hs.
  • Marcelo D2 – Pugliese (Rosario, Santa Fe) 22:00 Hs.
  • La Pala Mecanica – El Camino (Lomas del Mirador, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • El Suburbio y La Berisso – Club Atlético Ezeiza (Ezeiza, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • DDT y Ninfomanos – El Especial (Ciudad de Buenos Aires) 23:00 Hs.
  • La Pala Mecanica – El Camino (Lomas del Mirador, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs.
  • Shambala y Resplandor Reggae – Niceto Club Lado B (Ciudad de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Zurcidos Invisibles – Salon Pueyrredón (Ciudad de Buenos Aires) 23:30 Hs.
  • Vade Reto – Club Tucumán (Quilmes, Prov. de Buenos Aires) 18:00 Hs.
  • Mala Espina – Ignacia Bar (Mar del Plata, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Matt – Wolf Bar (Banfield, Prov. de Buenos Aires) 23:30 Hs.

DOMINGO 3

  • Jorge Drexler – Teatro Argentino de La Plata (La Plata, Prov. de Buenos Aires) 21:00 Hs.
  • Palo Borracho, La Rollinga y Blacklabel – La Trastienda Club (Ciudad de Buenos Aires) 20:30 Hs.
  • Pórtico – The Roxy Live Bar (Ciudad de Buenos Aires) 19:00 Hs.
  • Juana Fe – El Rincón de los Amigos (Ciudad de Santa Fe) 21:00 Hs.
  • Banda en Fuga – Canata (Ituzaingo, Prov. de Buenos Aires) 22:00 Hs.
Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)