Mundial de Bandas

Súper Mundial de Bandas 2018: Semifinales

Deja un comentario

Premios de los Cuartos de Final

Mejor y más goleadora banda: The Doors. La banda de Jim Morrison logró una categórica victoria contra Oasis, dejando fuera de combate al último campeón mundialista que quedaba del torneo. El apoyo hacia The Doors fue tan importante, que terminó derrotando a su rival de manera contundente, con más del 80% de los votos a su favor.

Revelación: King Crimson. La banda de Robert Fripp pateó el tablero dejando a uno de los grandes favoritos que quedaban con vida del certamen, Led Zeppelin. De esta forma el Rey Carmesí dejó de ser una simple sorpresa del Mundial y ya está entre los 4 mejores grupos del torneo.

Decepción: Oasis. Los votantes le bajaron el pulgar a la banda de los hermanos Gallagher, donde no solo perdieron contra su rival, sino que sufrieron su derrota más apabullante en Mundiales. Fuentes de la página (nuestro notero Piro) afirman que luego de la goleada sufrida Noel y Liam se agarraron a trompadas en el vestuario y se volvió a separar el grupo.

Semifinales del Mundial

Muy bien, llegamos a la ante última parte del Mundial, el momento de decidir quiénes serán los grandes finalistas del certamen entre estas cuatro bandas de la hostia. Tendrán tiempo para elegirlos votando hasta el domingo 08/07/2018 a las 20hs (hora Argentina). La novedad es que tendremos un grupo que se consagrará como campeón por primera vez en Mundiales.

Hagamos una preview de los dos grandes enfrentamientos:

The Doors (22°) vs Jimi Hendrix (13°): El duelo del club de los 27. Tanto Morrison como Hendrix fallecieron en la fatídica edad de 27 años, dejando un vacío enorme en el mundo del Rock, cuando tenían por delante un enorme futuro. Es también un duelo entre dos artistas que se suelen auto eliminar en la fase de grupos, que compartieron festivales en los sesenta y que representaron lo mejor del flower power de los años sesenta proveniente de tierras estadounidenses. Un duelo entre discos legendarios como Are You Experienced, Electric Ladyland y Axis: Bold as Love, vs The Doors, Strange Days y L.A. Woman. Un verdadero clásico con todas las letras.

King Crimson (26°) vs Radiohead (17°): El Rock moderno de los setenta contra el Rock moderno de los noventa. No muchos pensaban que King Crimson y Radiohead podían llegar tan lejos en el Mundial, pero aquí están. Ahora el genio compositivo de Robert Fripp y Thom Yorke estarán frente a frente en un duelo sin precedentes y sin favoritos. ¿Quién de los dos llegará a la final?

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)
Fother Muckers

Fother Muckers – Si No Tienes Nada Que Decir Entonces Calla (2009)

Deja un comentario

Puntaje del Disco: 6,5

  1. Quién Te Apura: 6
  2. Nunca Se Apaga: 7,5
  3. Decirlo y No Decirlo: 6,5
  4. Gente Tan Diferente: 8
  5. Cocino Solo Para Mí: 6
  6. Jessica: 6,5
  7. Meteoro, Meteoro: 7
  8. Supermercado: 6,5
  9. Ola de Terror: 8
  10. Dos Veces No: 7
  11. Buscando Oro: 5

Tras un 2008 ascendente los chilenos Fother Muckers pasaron la mayor parte del siguiente año grabando su continuacion, Si No Tienes Nada Que Decir Entonces Calla, que se daría a conocer en pleno fin de año el 31 de Diciembre de 2009.

En esta ocasión si bien emularían el indie rock atractivo y moderno de su antecesor en cuentagotas (“Gente Tan Diferente” y “Ola de Terror”) el resultado global es bastante decepcionante, poco novedoso y significaría un enorme paso atrás desde el punto de vista musical para una banda que prometía demasiado y se quedó a mitad de camino.

Así y todo tuvo bastante difusión y además es el disco más descargado a la fecha en la carrera de una de las bandas más reconocidas de Cristobal Briceño, actualmente este prolífico artista se encuentra ocupado con su nueva banda de rock alternativo, Ases Falsos y en paralelo dandole forma a su propia carrera solista.

En cuanto a los Fother Muckers grabarían un trabajo más en 2010, El Paisaje Salvaje, y al año siguiente se disolverían con el lanzamiento de un EP final dejando esta terminante y poco esclarecedor mensaje de despedida: “El jueves 7 de abril tocamos por última vez vestidos de Fother Muckers, fue en el gimnasio Rock & soccer de Antofagasta junto a Los Miserables. Sírvanse este EP como una última cena, disfrútenla y miren como el velo se rasga en dos, el niño se vuelve hombre y el hombre se vuelve loco. Este cuento se ha acabado“.

F.V.

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)
Paul McCartney

Paul McCartney & Wings – Back to the Egg (1979)

1 comentario

Puntaje del Disco: 5,5

  1. Reception: –
  2. Getting Closer: 6
  3. We’re Open Tonight: 5
  4. Spin It On: 4,5
  5. Again and Again and Again: 5
  6. Old Siam, Sir: 8
  7. Arrow Through Me: 7
  8. Rockestra Theme: 5
  9. To You: 5,5
  10. After The Ball/Million Miles: 5,5
  11. Winter Rose/Love Awa: 7,5
  12. The Broadcast: –
  13. So Glad to See You Here: 7
  14. Baby’s Request: 6

Uno de los discos más golpeados en la discografía de Paul McCartney y tal vez uno de los más bastardeados de los que hizo con Wings. Estamos hablando del séptimo y último disco de estudio de Wings, Back to the Egg, un álbum ciertamente flojo, aunque no el peor que van a encontrar en todo el catálogo de Paul.

Back to the Egg es un disco en el que Paul quería un disco más rockero, una cualidad que no es en la que más se destaca el ex Beatle, aunque ciertamente compuso algún que otro clásico de la hostia como “Helter Skelter”. Así que encontramos un puñado de temas hardrockeros como “So Glad to See You Here” y “Old Siam, Sir” que son más o menos entretenidos aunque francamente intrascendentes. Sin embargo, Back to the Egg no es así todo el tiempo. Aparecen cortes más acústicos de Wings como la insulsa “We’re Open Tonight”, a piano como “Baby’s Request”, o incluso más Soul (con un estilo prácticamente plagiado al de Stevie Wonder) en “Arrow Through Me”.

Pero el problema es que Back to the Egg es un trabajo de composiciones bastante pobres. Las melodías de Paul no son de las mejores. No hay temas que sean memorables para el oyente. Y el traje de Rockstar no es el que precisamente mejor le calza a McCartney. Queda evidenciado en canciones de Rock sin mucho sentido y bastante bananas como “Spin It On” y “Rockestra Theme”.

De todas formas, Back to the Egg no es una completa porquería. Si se lo escucha con un poco de cariño puede ser pasable. Aun así se espera siempre más del ex Beatle y es una verdadera lástima que Wings se terminara separando con este disco al poco tiempo.

Persy

Tu puntuación
(Votos: 3 Promedio: 2.7)
Cheap Girls

Cheap Girls – Giant Orange (2012)

Deja un comentario

Puntaje del Disco: 7,5

  1. Gone All Summer: 8
  2. Ruby: 8
  3. Communication Blues: 7
  4. Cored to Empty: 7,5
  5. Manhattan on Mute: 8
  6. Mercy-Go-‘Round: 7,5
  7. If You Can’t Swim: 6,5
  8. On/Off Switches: 7,5
  9. Pacer: 8,5
  10. Right Way: 7

Con Giant Orange (2012), la banda alternativa Cheap Girls, volvería a sonar muy sólida, reafirmaría todas sus virtudes pero en líneas generales no aportaría demasiadas variantes ni creatividad a su música.

Por primera vez la banda contrataría un productor externo, y la elegida sería Laura Jane Grace de la banda punk Against Me! quien le imprimió un sonido más potente y muscular a las composiciones de indie rock noventoso de Cheap Girls, con pistas como “Pacer”, “Gone All Summer”, “Ruby” y “Manhattan on Mute” como números estelares.

Con Giant Orange la banda de los hermanos Graham no abandonan sus melodías marca registrada, entregando a sus pocos pero fieles fanáticos todo lo que reclaman de ellos.

Su siguiente paso sería en el invierno del año siguiente lanzar una versión acústica de My Roaring 20’s, My Roaring 20’s Acoustic, y su primer trabajo en directo, BARELY ALIVE in Grand Rapids, Michigan 12/30/12, basado en la performance en su Michigan natal el 30 de Diciembre de 2012.

F.V.

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)
Los Ratones Paranoicos

Los Ratones Paranoicos – Planeta Paranoico (1996)

Deja un comentario

ratones-paranoicos-planeta-paranoico-1996

Puntaje del Disco: 5

  1. El Centauro: 7
  2. Colocado Voy: 8
  3. Vox Dei: 5
  4. La Cripta: 5,5
  5. El Vampiro: 5
  6. Entre Abismo: 5,5
  7. Esperándote Solo: 5,5
  8. Castillo Maquinal: 8
  9. Terapia Intensiva: 4,5
  10. Patrulla Juvenil: 5
  11. México, México: 4,5
  12. Ahora Me Voy: 6

De vuelta a la mediocridad. A los Ratones siempre les pegamos (con y sin cariño) por su reiterativo Rock cuadrado y por ser una fotocopia con papel carbón y sin una pisca de originalidad de los Rolling Stones. En su séptimo disco, Planeta Paranoico se vuelve a ver esa cara negativa de los Ratones luego de la tenue mejora de lo que fue Hecho en Memphis.

En Planeta Paranoico vuelven a contar Andrew Loog Oldham como productor, quien intenta llevar a los Ratones a las raíces del Rock & Roll. Algo de eso se nota en “El Centauro”, entretenida especialmente cuando Juanse dice “Sos horrible”. Y luego mejora un poco más con “Colocado Voy”, que es pegadizo, efectivo y sin grandes pretensiones, pero que raramente no fue single de difusión de la banda.

Aparecen algunos destellos de lucidez y de buenas ideas, sin embargo, el disco decae en las falencias ya conocidas de la banda. Por un lado en su sonido genérico con reminiscencias Stone y además por lo aburridos que resultan.

La mayoría de las composiciones son realmente flojas y fácilmente olvidables, exceptuando tal vez a la balada a piano “Castillo Maquinal”, que en ciertos aspectos me hace acordar a The Velvet Underground, algo loquísimo. Aun así lo que ofrecen los Ratones no es más que otro álbum bastante flojo dentro de su catálogo.

Persy

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)
Mundial de Bandas

Súper Mundial de Bandas 2018: Cuartos de Final

3 comentarios

Premios de Octavos de Final

Mejor Banda de la Fecha: Led Zeppelin. Plant, Plage, Jones y Bonham tuvieron enfrente a un rival durísimo como Bowie que incluso los supera en el Ranking de Bandas. Sin embargo, en este que fue el clásico de la fecha, Zeppelin supo sobrellevarlo para seguir subiendo en su escalera al cielo.

Banda Más Goleadora: The Doors. De todos los enfrentamientos de octavos de final, la banda de Jim Morrison fue la que sacó un resultado más holgado sobre su adversario.

Revelación: Black Sabbath y The Velvet Underground. La mayor parte de la gente volcó sus votos para que no ganen los mismos de siempre en el Mundial. Sabbath y la Velvet supieron aprovechar este envión anímico, llegando por primera vez para ellos a cuartos de final del Mundial.

Decepción: The Beatles y The Rolling Stones. El último campeón y la banda con mejor ubicación en el Ranking de Bandas quedaron afuera en los octavos de final del Mundial. No habrá nuevamente otra final entre los Beatles y los Stones. Y le dejarán la chance a que se corone una nueva banda como campeón del torneo.

Cuartos de Final

El Mundial de Bandas continúa con enfrentamientos más calientes que nunca. Nada menos que 3 campeones Mundialistas quedaron fuera luego de los Octavos de final por lo que puede asomar un nuevo campeón para el Mundial.

Tendrán tiempo hasta el 02/07/2018 a las 22hs (hora Argentina) para votar a su candidato favorito de cada cruce.

Hagamos un repaso de los enfrentamientos que se asoman:

Oasis (3°) vs The Doors (22°): Duelo de estilos. Luego de la debacle de los grandes favoritos como los Stones, los Beatles, Queen y Pink Floyd, la banda de los hermanos Gallagher es el último grupo que logró salir campeón en alguna edición del Mundial y casualmente es la mejor posicionada en el Rankling entre los sobrevivientes. Enfrente estará The Doors que viene dibujando un camino realmente muy bueno y buscará dar el batacazo dejando a fuera a otro candidato al título.

The Velvet Underground (16°) vs Jimi Hendrix (13°): Enfrentamiento entre dos de los artistas más influyentes de la historia del Rock. Muchísimos grupos no hubieran nacido si ellos no hubiesen existido. Ahora habrá que ver si el Rock crudo de la Velvet podrá ser superior al virtuosismo de uno de los mejores guitarristas de la historia.

Led Zeppelin (5°) vs King Crimson (26°): Bandas contemporáneas, tal vez sin el mismo nivel de popularidad, pero destacadas por ser geniales en lo que hicieron a lo largo de los años. ¿Podrá Led Zeppelin seguir escalando para llegar a una nueva final o King Crimson seguirá sorprendiendo con su Rock Progresivo?

Black Sabbath (29°) vs Radiohead (17°): Bandas oscuras pero completamente diferentes. Ozzy y los suyos luego de dar el batacazo dejando afuera a los Beatles, tiene la chance de seguir creciendo con su Metal siniestro en lo que es hasta ahora su mejor campaña en Mundiales.

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)
The Black Keys

The Black Keys – Attack & Release (2008)

Deja un comentario

Puntaje del Disco: 8

  1. All You Ever Wanted: 8,5
  2. I Got Mine: 8,5
  3. Strange Times: 7,5
  4. Psychotic Girl: 8
  5. Lies: 8
  6. Remember When (Side A): 8
  7. Remember When (Side B): 8,5
  8. Same Old Thing: 7,5
  9. So He Won’t Break: 8
  10. Oceans and Streams: 7,5
  11. Things Ain’t Like They Used to B: 8

The Black Keys nació como un dúo de Garage Rock con orientaciones en el Blues Rock y a lo largo de toda la década del 2000 pareció sentirse muy cómodo en este género. Tan es así que no tuvo una gran evolución en su sonido y en su popularidad a lo largo de los años, exceptuando tal vez a Rubber Factory. Sin embargo, en Magic Potion dieron unos pasos hacia atrás porque repetían su fórmula original. Lo mismo pasa en Attack & Release, su quinto disco de estudio en el que vuelven a apostar ese estilo por lo que suenan un poco reiterativos.

Sin embargo, en Attack & Release hay una leve mejora en las composiciones de la banda. Dan Auerbach y Patrick Carney ofrecen en general canciones que son buenas y muy buenas para su género aunque tampoco son superlativas. Son canciones en las que pueden hacer Garage Rock guitarrero y rotundo, canciones un tanto más oscuras o con alguna instrumentación llamativa como clarinetes y flautas, pero que no quedaran en el recuerdo del oyente.

Afortunadamente, The Black Keys a partir de Brothers empezaría a hacer el despegue necesario que luego terminaría de consolidar con sus siguientes álbumes.

Persy

Tu puntuación
(Votos: 2 Promedio: 4)
Suéter

Suéter – Suéter (1982)

1 comentario

 

sueter-sueter-1982-2

Puntaje del Disco: 8

  1. Como en un Barco Lleno de Lauchas: 7,5
  2. Métodos: 8
  3. Su Única Diferencia: 7
  4. Sin Porteros: 9
  5. Atrapado en el Hielo: 8
  6. El Pecarí: 6,5
  7. De Mi Corazón Directo a Tu Corazón: 8,5
  8. Nos Va Bien: 8
  9. El Fugitivo: 7,5
  10. Hasta Mañana Por La Mañana: 8

Tomando como base el new wave de moda en la música internacional a principios de los ochenta nació en Buenos Aires Suéter, originalmente integrados por músicos con trayectoria que habían dejado su marca en distintos conjuntos de rock nacional como Miguel Zavaleta (teclado y voz), Gustavo Donés (bajo), Juan del Barrio (teclados) y Jorge Minissale (guitarra), formación con la que grabarían su debut homónimo en 1982.

Sobre la elección del nombre Zavaleta contaría lo siguiente: “Queríamos un nombre que sonara muy canchero, muy inglés, pero que a la vez fuera algo argentino. Y Suéter es algo que todos los días usamos, es inglés y es muy argentino a la vez, entonces sonaba como inglés pero era argentino.»

Sueter es una muestra de gran nivel musical y para muchos es el mejor de su trayectoria, sin embargo pasó casi desapercibido por aquellos años. Con influencias de rock nacional de la época como Seru Giran, Virus o Spinetta, el floreciente new wave y también con baladas pop, reggae y rock progresivo.

Si bien formarían parte de una página importante dentro del rock en su país fueron bastante rechazados en sus comienzos, en Diciembre de 1982 fueron invitados por Charly García a abrir una presentación en el Estadio Ferrocarril Oeste, que era parte de la gira de promoción del álbum Yendo de la Cama al Living de García. Aunque, el público no los recibió como esperaban arrojando objetos al escenario.

Con el retorno a la democracia y la explosión del rock argentino Suéter comenzaría a ganar adeptos, y gracias a su segundo trabajo Lluvia de Gallinas (1984), que incluyó su primer gran éxito “Amanece en la Ruta”, la banda explotó a nivel popular, aunque según el mismo Zavaleta esta nunca fue la intención de la banda: “Nosotros podríamos hacer hits pero no lo hacemos porque somos mucho más ambiciosos. Queremos que el verdadero hit de Suéter sea su trayectoria no un tema.»

F.V.

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)
50 Cent

50 Cent – The Massacre (2005)

Deja un comentario

Puntaje del Disco: 7,5

  1. Intro: –
  2. In My Hood: 8,5
  3. This Is 50: 7
  4. I’m Supposed to Die Tonight: 7,5
  5. Piggy Bank: 7
  6. Gatman and Robbin’: 5
  7. Candy Shop: 8
  8. Outta Control: 8,5
  9. Get in My Car: 7
  10. Ski Mask Way: 7,5
  11. A Baltimore Love Thing: 8
  12. Ryder Music: 8,5
  13. Disco Inferno: 8
  14. Just a Lil Bit: 7,5
  15. Gunz Come Out: 7
  16. My Toy Soldier: 7,5
  17. Position of Power: 7
  18. Build You Up: 7
  19. God Gave Me Style: 6,5
  20. So Amazing: 7,5
  21. I Don’t Need ‘Em: 9
  22. Hate It or Love It (G-Unit Remix): 8

Continuando con su gran momento, luego de uno de los más grandes discos debuts en la historia del hip hop, 50 Cent no se tardaría en editar su segundo material The Massacre (2005), con la dura misión de que significaba diseñar la continuación de un éxito masivo como Get Rich or Die Tryin’. En el medio lanzaría inteligentemente un disco con su grupo G-Unit, Beg For Mercy en 2003.

The Massacre tiene sus pro y sus contras. Entre las malas es demasiado largo, veintidos pistas que de haberse reducido en cantidad podríamos estar hablando de un disco superior y a la vez es demasiado simple, con ideas poco novedosas y poco cohesivo.

La parte positiva es que cuenta con pocos skits, solamente la “Intro” y algunas de las mejores canciones en su repertorio con ritmos pegadizos y rap de vieja escuela tales son los casos de “In My Hood”, “Outta Control”, “Ryder Music” y “I Don’t Need ‘Em”. Además algunas participaciones bien aprovechadas como Tony Yayo de G-Unit en “My Toy Soldier”, la cantante Olivia en “Candy Shop” y el multifacético Jamie Foxx en “Build You Up”.

50 Cent logró ocupar un lugar de privilegio dentro de la pluralidad de voces dentro del mundo del hip hop, que atravesaba un gran momento por aquellos años con figuras de la talla de Eminem, Jay-Z en su esplendor, aunque con el tiempo iría perdiendo peso en base a materiales fallidos y el reinado de nuevas figuras como Kanye West, Lil Wayne, Drake y Kendrick Lamar, más cercano en el tiempo.

F.V.

Tu puntuación
(Votos: 1 Promedio: 5)
Mundial de Bandas

Súper Mundial de Bandas 2018: Octavos de Final

3 comentarios

Premios de la Fase de Grupo

Mejor Banda de la Fecha: Oasis. La banda de los hermanos Gallagher no solo supo sobrellevar un grupo muy difícil, en el que había contrincantes de alto calibre como Bowie, The Who, The Kinks, Yes, entre otros, sino que terminaron primeros en su grupo. ¿Podrán conseguir su segundo campeonato?

Banda Más Goleadora: Pink Floyd. Pese a no lograr clasificarse en la primera posición en las eliminatorias, lideró de punta a punta su grupo siendo la banda que mayor porcentaje de votos logró en la fase de grupos.

Revelación: The Stooges. No estaba en los papeles de muchos, pero la banda de Iggy Pop, ganó el grupo C, dejando fuera de combate a grupos que suelen recibir muchos votos en los Mundiales de la página como Pixies y Smashing Pumpkins. Gran performance de The Stooges.

Decepción: The Who. Víctima de un grupo difícil, la banda de Pete Townshend y compañía no logró superar a sus adversarios en el Grupo A y así se pierde un histórico para los octavos de final.

Bandas Más Valoradas: Las de la década de los Setenta. Excelente rendimiento de las bandas más históricas de los setenta. Pink Floyd, Led Zeppelin, David Bowie, The Stooges, Queen, King Crimson y Black Sabbath hicieron un notable papel en la fase de grupos.

Bandas Más Decepcionantes: Las de los ochenta. En las últimas ediciones del Mundial era común que al menos un par de grupos de los ochenta clasifiquen a Octavos de Final. No fue el caso este año. Ninguna banda de los ochenta llegó a meterse entre los 16 mejores del torneo.

Octavos de Final

Llegó el momento de la verdad, el momento de los cruces de eliminación directa entre las bandas que lograron terminaras en sus grupos, con choques reamente interesantes. Hagamos un repaso de los duelos de Octavos (detallando las respectivas posiciones de cada uno en nuestro Ranking de Bandas):

Oasis (3°) vs Frank Zappa (24°): La banda de los hermanos Gallagher tendrá la oportunidad de medirse con una de las sorpresas del certamn, Frank Zappa. Un duelo de estilos completamente diferentes, los hits de Brit Pop de Oasis contra la genial locura de nuestro querido bigotón.

The Stooges (42°) vs The Doors (22°): La gran sorpresa del Mundial, The Stooges, contra el mistisismo de The Doors. Un duelo entre dos de los frontmans más carísmaticos de la historia del Rock, Iggy Pop vs Jim Morrison.

The Rolling Stones (2°) vs The Velvet Underground (16°): ¡¡Rock ´N Roll!! El último campeón, los Stones, siguen su marcha a paso firme para defender el título. Enfrente estaría la banda de Lou Reed. Será un enfrentamiento entre grupos contemporáneos que desatarán su Rock más sucio para avanzar a cuartos de final.

Pink Floyd (7°) vs Jimi Hendrix (13°): Back to 1967. Uno de los enfrentamientos más parejos de la jornada, con dos de los referentes más significativos del Flower Power de los sesenta. Combate entre históricos en donde Floyd desenfundará su mejor Rock Progresivo y Jimi infundirá su Hard Rock guitarrero.

Led Zeppelin (5°) vs David Bowie (6°): El clásico más importante de la jornada. Se enfrentan dos Top Ten de nuestro Ranking de Bandas. Por un lado, Plant, Page, Jones y Bonham nos demostrarán porque Zeppelin es uno de las mejoras bandas de todos los tiempos. Y enfrente estará el Duque Blanco demostrando porque fue uno de los artistas más notables de la historia.

Queen (20°) vs King Crimson (26°): Freddie y los suyos tendrán que hacer mucho más que tocar sus clásicos para tratar de volver a coronarse campeones de un Mundial. Enfrente estará uno de los grupos más geniales de Rock Progresivo que se hayan concebido.

The Beatles (1°) vs Black Sabbath (29°): Pesos pesados bien diferentes. Los 4 fantásticos de Liverpool con el peso de sus clásicos, de sus grandes discos y de su espectacular Pop Rock tendrán que volver a revalidar porque son la banda número 1 de nuestro Ranking, contra Sabbath, uno de los grandes precursores del Metal más sombrío de los setenta.

Red Hot Chili Peppers (12°) vs Radiohead (17°): Enfrentamiento entre dos sobrevivientes que encontraron su mejor momento como artistas en la década de los noventa pero que siguen teniendo vigencia en estos días.

Tu puntuación
(Votos: 0 Promedio: 0)

Tu dosis necesaria de discos, películas, series y más

Translate »